Grażyna Bacewicz Silesian Quartet The Two Piano Quintets Quartet for Four Violins Quartet for Four Cellos - Chandos Records
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Grażyna Bacewicz
The Two Piano Quintets • Quartet for Four Violins • Quartet for Four Cellos
Silesian Quartet
AND FRIENDSGrażyna Bacewicz, c. 1949
Grażyna Bacewicz (1909 – 1969)
Quintet No. 1 (1952)* 23:00
for Piano and String Quartet
1 I Moderato molto espressivo – Allegro – Poco meno mosso –
Poco rubato – Meno mosso – Più mosso – Poco meno mosso –
Tempo I 7:04
2 II Presto – Poco meno mosso – Tempo I 4:11
3 III Grave – Meno mosso – Tempo I 6:32
4 IV Con passione – [ ] – Tempo I – [ ] – Tempo I – Grandioso 5:01
3Quintet No. 2 (1965)* 17:35 for Piano and String Quartet Kwintetowi Warszawskiemu 5 I Moderato – Più mosso – Allegro – Meno mosso – Più mosso – Poco più mosso – Molto allegro – Meno mosso – Rubato – Sostenuto – Più mosso 6:35 6 II Larghetto – Grandioso – Sostenuto – Tempo I 5:58 7 III Allegro giocoso – Poco meno mosso – Tempo I – Meno mosso – Lo stesso tempo 4:55 Quartet (1949)† 9:53 for Four Violins Studentom Konserwatorium poświęcam 8 I Allegretto – Allegro giocoso – Poco meno – Poco meno – Tempo II 3:46 9 II Andante tranquillo 3:43 10 III Molto allegro 2:16 4
Quartet (1963)‡ 12:28
for Four Cellos
11 I Narrazione. = 42 – Poco più mosso – Poco meno mosso –
Più mosso – Sostenuto – Più mosso 6:41
12 II Riflessioni. = 50 – Più mosso – Poco meno mosso – Più mosso 5:43
TT 63:30
Krzysztof Lasoń violin II†
Małgorzata Wasiucionek violin III†
Wojciech Świtała piano*
Polish Cello Quartet‡
Tomasz Daroch cello
Wojciech Fudala cello
Krzysztof Karpeta cello
Adam Krzeszowiec cello
Silesian Quartet*
Szymon Krzeszowiec violin I (I, Quartet)†
Arkadiusz Kubica violin II (IV, Quartet)†
Łukasz Syrnicki viola
Piotr Janosik cello
5Bacewicz: Quartets and Quintets Introduction Quartet for Four Cellos and Second Piano The Polish composer Grażyna Bacewicz Quintet are less well known. (1909 – 1969) was renowned for her personal and creative energy. She wrote music in Quartet for Four Violins many genres: four symphonies, eleven solo At the time of the composition of the Quartet concertos (including seven for violin), other for Four Violins (1949), Polish music was orchestral works, ballets, and a radio opera. being steered politically away from what the She was also a noted violinist, leading the Ministry of Culture and the Arts regarded as Polish Radio Orchestra before the Second the pernicious modernism of the West and World War. She gave the premieres of many of towards folk-based idioms that would appeal her own works, including the first four violin to the ‘broad masses of the people’. Bacewicz concertos, the five sonatas and Partita for became adept at side-stepping the worst violin and piano (with her brother Kiejstut), excesses of political interference. She found and the two sonatas for solo violin. After the refuge in classical genres – symphonies, war Bacewicz returned to her native Łódź and concertos, quintets, quartets, and sonatas – taught at the conservatory, which now bears and in her own vigorous mix of folk the names of both herself and her brother. references and developed musical argument. Her wide-ranging chamber music is The opening Allegretto presents three anchored by her seven string quartets characteristic themes, the first a soulful (1938 – 65) (CHAN 10904(2)). The four works idea in parallel open harmony against a brought together on this CD – two unusual chugging rhythm on fourth violin, the second quartet formations and two piano quintets – a spiky dance, and the third a gentle melody form an integral part of this central strand played in canon. The introspective central in Bacewicz’s output. While the Quartet for movement displays Bacewicz’s ear for Four Violins and First Piano Quintet have combining different string textures, such maintained a strong presence in both as sustained melody, trills, pizzicato, and concerts and recordings, the intriguing harmonics. Here, as elsewhere, the first violin 6
part is primus inter pares – at the premiere in but both are thematically crucial at various
Kraków on 13 February 1950 it was played by points across the four movements. The
Stanisław Tawroszewicz. The resonance of unassuming string unison, a chromatic
Bacewicz’s writing for this ostensibly bass- oscillation expanding from the opening note,
light ensemble is remarkable, and nowhere is is a favourite melodic device and in more
this more apparent than in the spirited finale, open format provides the main idea of the
notable for its tonal and rhythmic surprises. ensuing Allegro. The piano motif returns in
The dedication – ‘Studentom the second subject, initially on the viola,
Konserwatorium poświęcam’ – indicates against a rippling keyboard accompaniment.
the quartet’s purpose as a teaching piece, The central section is a rhapsody on earlier
and the work still fulfils this function in ideas, while the coda recalls the introduction
many music academies and schools across in varied form.
the world. Yet it is much more than this. The Presto that follows is based on the
The technical challenges are always at the oberek, a fast cousin of the mazurka and a
service of expression. popular substitute for the traditional scherzo
in symphonic and chamber compositions in
Piano Quintet No. 1 mid-century Poland. The pivoting themes of
The premiere of the First Piano Quintet (1952) the brief middle section are further relatives
was also given in Kraków, on 16 November of the opening string unison. As often in
1952, by Kiejstut Bacewicz and the Kraków Bacewicz’s music, the slow movement is
Quartet, led again by Stanisław Tawroszewicz. the lyrical heart. Here it assumes a funereal
Bacewicz composed it a year after her most guise; a second idea, accompanied by a
lauded chamber work, String Quartet No. 4, and semitonal oscillation on the piano, seems to
it shares with the quartet a soundworld that have its roots in Polish hymnody. The sombre
mediates between folkloric impulses and the mood is dispelled by the nervous energy
developmental rigour of classical principles. of the finale, marked by a fugal main theme
The impassioned first movement opens and allusions to the original string unison.
Moderato molto espressivo with a restrained A new version of the opening piano motif is
line on unison strings as a backdrop to the introduced, and the two original ideas are
more purposeful motif on the piano. Neither highlighted Grandioso as Bacewicz propels
presses itself on the listener’s attention, the movement to a conclusion that gives
7more than a passing nod to the folk-based While there are vestiges of familiar
finale of Karol Szymanowski’s Symphonie procedures, such as the return of the
concertante. introduction towards the end of the first
movement, the work’s descriptively titled
Quartet for Four Cellos two movements are more notable for their
In her programme note for the premiere of colourful patchwork of ideas. These bear
the Quartet for Four Cellos (1963), which was little resemblance to conventional melody,
given on 24 September 1964 during the eighth consonance, and momentum. Instead,
‘Warsaw Autumn’ festival, Bacewicz outlined they explore texture, dissonance, and ‘the
her approach to this unusual ensemble: moment’ (in Poland, this trend was called
The combination of four cellos attracted sonorism), and in this balanced pair of
me because of its rich soundworld. While movements Bacewicz’s lifelong fascination
working on this piece, which I finished in with string sonorities reached full expression.
autumn 1963, I came to the conclusion that Narrazione is both robust and playful, its
an ensemble of four cellos holds infinite fluid motifs, short paragraphs, and shifts
treasures for a modern composer. The of direction reimagining the rhetoric of
concept of the work compelled me in a exposition, development, and recapitulation.
major way to discard certain performing Riflessioni, too, has its lively episodes,
elements that are rather characteristic of signalled by instructions such as saltando
the cello, such as the broad cantilena. and col legno or evoking dance rhythms, but
One reason for her radical approach was its overall tenor is suitably reflective. Despite
that Polish music had become almost the composer’s commentary, there is more
unrecognisable in the decade since the First than a trace of ‘broad cantilena’, usually
Piano Quintet. In the late 1950s, composers assigned, as in the Quartet for Four Violins, to
had been allowed to make contact with the the lead instrument.
Western avant-garde, and Bacewicz followed
this trend, even expressing an interest in the Piano Quintet No. 2
sounds emanating from electronic music. Bacewicz was always busy, but 1965 was an
The Quartet for Four Cellos is one of her most exceptionally productive year. She completed
uncompromising and experimental works in eight works, including her final violin concerto
this brave new world. and string quartet. The Second Piano Quintet,
8dedicated to the Warsaw Quintet but not self-quotation is the search for core strength
premiered by this ensemble until after her in the stylistic flux in which Bacewicz had
death, revealed a composer moderating newly immersed herself. The Partita clearly
her avant-garde ventures with more open fulfilled this desire for an intimate and reliable
textures and strong back-references to her truth, and excerpts from it played a key role in
neo-baroque style of the 1940s and ’50s. the works of her last years.
One of the striking aspects is her The Larghetto, which occasionally alludes
deployment of the instrumental forces. Her to the Quintet’s opening, ranges from fragility
sense of textural balance is as faultless as to anguish, evoking ideas of separation and
ever, but as the quintet progresses Bacewicz distraction in which high-flown lyricism
frequently separates the piano from the mixes with elements of sonorism, all framed
string quartet so that the two become by subdued musings borrowed from the
concertante foils to each other. Wrought Partita’s ‘Intermezzo’. In the Allegro giocoso,
intensity is parried by more conversational the two passing quotations from the
interaction. ‘Preludium’ provide oases within a new twist
After an atmospheric introduction, on Bacewicz’s favourite type of finale, a gigue
Bacewicz embarks on a whimsical Allegro in 6 / 8 time. The jousting between string
that reinstates the propulsive dynamism for quartet and piano that characterises the
which she was already famed. Even so, its work now becomes a means for Bacewicz to
progress remains fragmented and skittish, as reclaim the exuberance of her earlier music
if she is having fun juggling with both musical as she searches for equilibrium between old
past and present. and new.
A distinctive feature of her focus in the
© 2018 Adrian Thomas
mid-1960s was an obsession with the Partita
for violin and piano, of 1955, which she raided
on many occasions. In the Second Piano A prize winner at the competitions in Kraków
Quintet, the start and conclusion of the and Val Tidone, the violinist, teacher, and
central Larghetto quote the opening section improviser Krzysztof Lasoń studied with
of the ‘Intermezzo’ of the Partita, and the Janusz Skramlik, Mirosław Ławrynowicz,
Finale twice recalls its ‘Preludium’. What and Yair Kless. He has performed with
seems to have been the driving force for this orchestras and ensembles in more than
9thirty countries and premiered a number A graduate of the Karol Szymanowski
of new compositions. Among his many Academy of Music in Katowice, Wojciech
recordings, available on half a dozen labels, Świtała was a prize winner at the
one has been nominated for the Fryderyk International Marguerite Long – Jacques
Polish Music Award and two received the Thibaud Competition and received a number
rating ‘five’ from Diapason. A co-creator of prizes at the twelfth International Fryderyk
of the ensemble VOŁOSI, he is a teacher at Chopin Piano Competition in Warsaw. As
the Karol Szymanowski Academy of Music a soloist and chamber musician, he has
in Katowice and leader of the Orkiestra performed in venues across Europe and North
Muzyki Nowej and Lasoń Ensemble. He has and South America. He has collaborated
won the New Tradition Festival in Poland, with most Polish symphony orchestras, the
the Grand Prix EBU in Bratislava, and the Aukso Orchestra, Silesian Quartet, Kwartet
Czech Music Crossroads Award. Krzysztof Camerata, and Royal String Quartet. Having
Lasoń is passionate about a wide range of made about a dozen recordings, he won
music styles and especially appreciates the the Grand Prix du Disque Frédéric Chopin
freedom of improvised music. in 2000 and 2005 and the Fryderyk Polish
Music Award in 2002 and 2009. He has been
Having graduated from the Fryderyk Chopin teaching since 1998 and between 2008 and
University of Music in Warsaw in the class 2016 held important administrative positions
of Roman Lasocki, Małgorzata Wasiucionek at the Academy of Music in Katowice. He
studied with Pierre Amoyal at the Universität has been a juror at numerous international
Mozarteum Salzburg. She received the title competitions. Wojciech Świtała regularly
of Doctor of Arts in 2017 and is currently offers piano workshops at home and abroad,
an assistant at the Karol Szymanowski is the originator and main organiser of the
Academy of Music in Katowice. She is a International Piano Courses in Katowice since
winner at numerous international and Polish 2010, and since 2014 has been a member of
solo and chamber music competitions the Programme Board of the Fryderyk Chopin
and as a soloist has given concerts with National Institute.
orchestras in Poland and abroad. Małgorzata
Wasiucionek is the leader of the Messages Tomasz Daroch, Wojciech Fudala, Krzysztof
Quartet. Karpeta, and Adam Krzeszowiec founded the
10Polish Cello Quartet in 2011. Their repertoire Amadeus, Juilliard, Smetana, and Alban
consists mainly of pieces originally composed Berg string quartets. Today, the ensemble
for four cellos. The Quartet continues to enjoys international renown, giving concerts
develop this repertoire, adding the latest throughout the world. It has performed in
works by leading composers such as Artur such famous venues as the Concertgebouw
Zagajewski, Piotr Moss, and Annelies Van in Amsterdam, Wiener Konzerthaus, deSingel
Parys. It has collaborated with many great in Antwerp, Berliner Schauspielhaus, Tivoli in
musicians, both classical and jazz, notably Copenhagen, Salle Pleyel in Paris, Carnegie
Gary Hoffman, Jadwiga Rappé, Dominik Hall in New York, Jordan Hall in Boston, Hoam
Połoński, Tony Mallaby, and Nate Wooley. Art Hall in Seoul, and Sala de las Bellas Artes
Members of the group are the organisers and in Mexico City. The Quartet performs the
originators of the International Cello Academy canon of great chamber music masterpieces,
in Nysa, Poland. Since 2014, the Polish Cello but also devotes special attention to the
Quartet has been a resident ensemble at the music of our time. Its extensive discography
National Forum of Music in Wrocław. Its first includes recordings of music from many
album, Discoveries, was released in 2017. different eras, with particular emphasis on
www.polishcelloquartet.com Polish music from the last three decades.
Among its more than forty CDs, its set of
The Silesian Quartet, winner of multiple Bacewicz’s complete string quartets on
awards and distinctions both in its native Chandos won the Gramophone Award in the
Poland and abroad, is one of the country’s chamber music category in 2017 and three
leading chamber music ensembles. Its have won the Fryderyk Award of the Polish
members – Szymon Krzeszowiec and Phonographic Academy for the Best Chamber
Arkadiusz Kubica on violin, Łukasz Syrnicki Music Album. For twenty-five years, ‘The
on viola, and Piotr Janosik on cello – spent Silesian Quartet and Its Guests’ International
the early years of their career developing Chamber Music Festival, organised annually
their abilities under the supervision of by the Quartet, has attracted dozens of
musicians from such quartets as the LaSalle, outstanding Polish and foreign artists.
11Krzysztof Lasoń
Karolina KacperekAnita Wąsik-Płocińska Małgorzata Wasiucionek
Bacewicz:
Quartette und Quintette
Einführung dieses zentrale Schaffen der Komponistin ein.
Die persönliche und kreative Energie Während sich das Quartett für vier Violinen
der polnischen Komponistin Grażyna und das erste Klavierquintett sowohl in
Bacewicz (1909 – 1969) war legendär und Konzertprogrammen als auch im Katalog gut
erstreckte sich auf viele Gattungen. So behauptet haben, sind das faszinierende
schuf sie unter anderem vier Sinfonien, Quartett für vier Cellos und das zweite
elf Instrumentalkonzerte (darunter sieben Klavierquintett weniger bekannt.
für Violine), weitere Orchesterwerke,
Ballettmusiken und eine Funkoper. Auch als Quartett für vier Violinen
Interpretin tat sie sich hervor und wirkte vor Zur Entstehungszeit des Quartetts für vier
dem Zweiten Weltkrieg als Konzertmeisterin Violinen (1949) stand die Musik in Polen
des Polnischen Rundfunkorchesters. unter politischem Druck: Das Ministerium für
Viele ihrer Werke brachte sie persönlich Kultur und Kunst forderte eine Abkehr von der
zur Uraufführung, darunter die ersten vier verderblichen Moderne des Westens und die
Violinkonzerte, die fünf Sonaten und Partita Besinnung auf volkstümliche Idiome, die den
für Violine und Klavier (mit ihrem Bruder breiten Massen des Volkes zugänglich sein
Kiejstut) und die beiden Sonaten für Violine sollten. Bacewicz entwickelte das Geschick,
solo. Nach dem Krieg kehrte Bacewicz in den schlimmsten Exzessen der politischen
ihre Heimatstadt Łódź zurück und lehrte Zensur auszuweichen. Sie fand Zuflucht in
am Konservatorium, das heute nach ihr und klassischen Genres – Sinfonien, Konzerte,
ihrem Bruder benannt ist. Quintette, Quartette und Sonaten –
Ihre breitgefächerte Kammermusik wird von und in ihrem eigenen lebendigen Mix
den sieben Streichquartetten aus den Jahren aus volksmusikalischen Anklängen und
1938 bis 1965 (CHAN 10904(2)) untermauert. kultivierter musikalischer Argumentation.
Die vier hier nun vorliegenden Werke – zwei Das einleitende Allegretto präsentiert
ungewöhnliche Quartettformationen und zwei drei ausgeprägte Themen: zuerst eine
Klavierquintette – fügen sich intergral in gefühlvolle Idee in parallel geführter
14weiter Lage über der tuckernden vierten vermittelt, verbindet das Streichquartett
Violine, dann ein stacheliger Tanz und Nr. 4, die berühmteste Kammermusik
schließlich eine kanonisch behandelte von Bacewicz, mit ihrem ein Jahr später
weiche Melodie. Der introspektive Mittelsatz entstandenen ersten Klavierquintett (1952).
beweist das Gespür der Komponistin für Die Uraufführung fand am 16. November des
die Verschmelzung unterschiedlicher Jahres in Krakau statt; es spielten Kiejstut
Streichertexturen, wie getragene Melodie, Bacewicz und das Krakauer Quartett unter
Triller, Pizzicato und Flageoletttöne. Hier wie der Leitung von Stanisław Tawroszewicz.
auch anderswo ist die erste Violinstimme Der leidenschaftliche Kopfsatz beginnt
primus inter pares – bei der Uraufführung Moderato molto espressivo mit einer
am 13. Februar 1950 in Krakau wurde sie verhaltenen Linie der Unisono-Streicher als
von Stanisław Tawroszewicz gespielt. Die Kulisse für das zielbewusstere Klaviermotiv.
Resonanz von Bacewiczs Komposition für Beide drängen sich dem Zuhörer nicht auf,
dieses vermeintlich bassarme Ensemble ist aber beide sind an verschiedenen Stellen der
bemerkenswert und nirgendwo deutlicher vier Sätze von thematisch entscheidender
als in dem schwungvollen Finale mit seinen Bedeutung. Das unscheinbare Streicher-
tonalen und rhythmischen Überraschungen. Unisono, eine aus der Anfangsnote
Die Widmung – “Studentom erwachsende chromatische Oszillation, ist
Konserwatorium poświęcam” – weist auf den ein beliebter melodischer Kunstgriff und
Zweck des Quartetts als Lehrstück hin, und liefert in offenerer Form die Grundidee des
nach wie vor erfüllt das Werk diese Funktion folgenden Allegros. Das Klaviermotiv tritt im
in vielen Konservatorien und Musikschulen zweiten Thema, zunächst auf der Bratsche
auf der ganzen Welt. Aber damit ist längst über einer plätschernden Klavierbegleitung,
nicht alles gesagt, denn die technischen erneut in Erscheinung. Der mittlere Abschnitt
Herausforderungen stehen immer im Dienste ist eine Rhapsodie über frühere Ideen,
des Ausdrucks. während die Coda in vielfältiger Form an die
Einleitung erinnert.
Klavierquintett Nr. 1 Das folgende Presto basiert auf dem
Eine gemeinsame Klangwelt, die zwischen Oberek, einem schnellen Vetter der Mazurka,
folkloristischen Impulsen und der dem man zu jener Zeit in Polen gerne
Durchführungsdisziplin klassischer Prinzipien die Rolle des traditionellen Scherzos in
15sinfonischen und kammermusikalischen Bei der Arbeit an diesem Stück, das
Werken anvertraute. Die wechselnden ich im Herbst 1963 vollendete, kam ich
Themen des kurzen mittleren Abschnitts sind zu dem Schluss, dass ein Ensemble
ebenfalls mit dem einleitenden Streicher- aus vier Cellos für einen modernen
Unisono verwandt. Wie so oft in der Musik Komponisten einen unerschöpflichen
von Bacewicz bildet der langsame Satz das Schatz bereithält. Das Konzept des Werkes
lyrische Herz. Hier nimmt er eine Trauerform zwang mich, bestimmte für das Cello
an; eine zweite Idee, begleitet von einer charakteristische Elemente des Spiels, wie
Halbtonschwingung auf dem Klavier, scheint in die wohlgestaltete Kantilene, weitgehend
der polnischen Hymnodie zu wurzeln. Nervöse zu verwerfen.
Energie verdrängt die triste Stimmung im Ein Grund für diesen radikalen Ansatz lag darin,
Finale, das von einem fugierten Hauptthema dass die polnische Musik zehn Jahre nach
und Anspielungen auf das ursprüngliche dem ersten Klavierquintett Bacewiczs kaum
Streicher-Unisono gekennzeichnet ist. Eine wiederzuerkennen war. Ende der fünfziger
neue Version des einleitenden Klaviermotivs Jahre war es Komponisten erlaubt worden,
stellt sich vor, und die beiden Anfangsideen mit der westlichen Avantgarde in Kontakt zu
werden Grandioso hervorgehoben, während treten, und Bacewicz folgte diesem Trend,
Bacewicz den Satz zu einem Abschluss ja äußerte sogar Interesse an den Klängen
bringt, der sich kaum überhörbar bei dem elektronischer Musik. Das Quartett für vier
folkloristischen Finale von Karol Szymanowskis Cellos ist eines ihrer kompromisslosesten und
Symphonie concertante bedankt. experimentierfreudigsten Werke aus dieser
schönen neuen Welt.
Quartett für vier Cellos Zwar stößt man auf Spuren gewohnter
In ihrer Programmnotiz für die Uraufführung Verfahren, wie die Rückkehr der Einleitung
des Quartetts für vier Cellos (1963), die gegen Ende des Kopfsatzes, doch zeichnen
am 24. September 1964 während des achten sich die beiden deskriptiv betitelten Sätze
“Warschauer Herbst”-Festivals gegeben wurde, des Werkes eher durch ihr farbenfrohes
erläuterte Bacewicz ihren Ansatz zu dieser Mosaik von Ideen aus. Mit konventioneller
ungewöhnlichen Besetzung: Melodie, Konsonanz und Dynamik haben
Die Kombination von vier Cellos reizte mich sie wenig zu tun. Stattdessen erkunden sie
wegen ihres Reichtums an Klangmaterial. Textur, Dissonanz und “den Moment” (ein
16Trend der Neuen Musik, der in Polen als Unternehmungen mit offeneren Texturen und
Sonorismus bekannt wurde), und in diesem starken Rückbezügen auf ihren neobarocken
ausgeglichenen Paar von Sätzen kam die Stil der vierziger und fünfziger Jahre gemäßigt
lebenslange Auseinandersetzung Bacewiczs hatte.
mit dem Klang von Saiteninstrumenten voll Bestechend ist unter anderem, wie sie
zum Ausdruck. das Instrumentarium einsetzt. Ihr Gespür
Narrazione ist sowohl robust als auch für strukturelles Gleichgewicht ist tadellos
verspielt, mit fließenden Motiven, kurzen wie eh und je, doch im Verlauf des Quintetts
Absätzen und Richtungswechseln, in denen trennt Bacewicz häufig das Klavier vom
sich die Rhetorik von Exposition, Durchführung Streichquartett, um sie in einen konzertanten
und Reprise neu gestaltet. Auch Riflessioni Dialog zu verwickeln. Wohldurchdachte
hat seine lebhaften Episoden – signalisiert Intensität wird durch natürlich wirkende
durch Anweisungen wie saltando und col legno Konversation pariert.
oder in evozierenden Tanzrhythmen – wahrt Nach einer stimmungsvollen Einleitung
jedoch insgesamt die vorgegebene besinnliche präsentiert Bacewicz ein skurriles Allegro, das
Stimmung. Ungeachtet der Absichtserklärung wieder die treibende Dynamik geltend macht,
der Komponistin mangelt es dem Werk nicht für die sie bereits berühmt war. Dennoch
an Anflügen einer “wohlgestalteten Kantilene”, verläuft die Entwicklung fragmentiert und
die wie im Quartett für vier Violinen gewöhnlich sprunghaft, ganz als ob sie ihre Freude daran
dem Hauptinstrument zugewiesen wird. hatte, musikalisch mit Vergangenheit und
Gegenwart zu jonglieren.
Klavierquintett Nr. 2 Mitte der sechziger Jahre stand ihre Arbeit
Bacewicz ging immer in ihrer Arbeit auf, aber im Zeichen einer geradezu zwanghaften
selbst für sie war 1965 ein außergewöhnlich Beschäftigung mit der Partita für Violine
ertragreiches Jahr. Sie vollendete acht und Klavier von 1955, die sie immer wieder
Werke, darunter ihr letztes Violinkonzert und für andere Projekte plünderte. Im zweiten
Streichquartett. Das zweite Klavierquintett, Klavierquintett zitieren Anfang und Ende des
das dem Warschauer Quintett gewidmet zentralen Larghettos den Eröffnungsabschnitt
war, von diesem Ensemble aber erst nach des “Intermezzos” der Partita, und das Finale
ihrem Tod uraufgeführt wurde, offenbarte erinnert zweimal an deren “Preludium”. Hinter
eine Komponistin, die ihre avantgardistischen diesen Selbstzitaten stand offenbar als
17treibende Kraft die Suche nach Kernstärke Improvisator Krzysztof Lasoń studierte bei
in der stilistischen Neuerung, in die sich Janusz Skramlik, Mirosław Ławrynowicz
Bacewicz wieder vertieft hatte. Eindeutig und Yair Kless. Er ist mit Orchestern und
erfüllte die Partita diesen Wunsch nach Ensembles in mehr als dreißig Ländern
einer profunden, verlässlichen Wahrheit, aufgetreten und hat diverse neue Werke zur
und aus ihr gewonnene Auszüge spielten Uraufführung gebracht. Unter seinen vielen
eine Schlüsselrolle in den Spätwerken der Aufnahmen, die auf einem halben Dutzend
Komponistin. Labels erhältlich sind, wurde ein Titel für den
Das Larghetto, das gelegentlich auf die polnischen Musikpreis Fryderyk nominiert;
Eröffnung des Quintetts anspielt, spannt zwei weitere bewertete die Zeitschrift
sich von Brüchigkeit bis Pein und weckt Diapason mit fünf Punkten. Lasoń ist
Vorstellungen von Zerrung und Trennung, Mitbegründer des Ensembles VOŁOSI, Lehrer
in denen sich hochfliegende Lyrik mit an der Karol-Szymanowski-Musikakademie
Elementen des Sonorismus mischt, alles Kattowitz und Leiter des Orkiestra Muzyki
umrahmt von gedämpften Grübeleien aus Nowej und des Lasoń-Ensembles. Er ist
dem “Intermezzo” der Partita. Im Allegro siegreich aus dem New Tradition Festival in
giocoso bieten die beiden flüchtigen Zitate Polen hervorgegangen und hat den Grand
aus dem “Preludium” Oasen in einer neuen Prix EBU in Bratislava sowie den Czech Music
Variante von Bacewiczs Lieblingsfinale, einer Crossroads Award gewonnen. Krzysztof
Gigue im 6 / 8-Takt. Der Wettstreit zwischen Lasoń begeistert sich für eine breite Palette
Streichquartett und Klavier, der das Werk von Musikstilen und schätzt besonders die
kennzeichnet, verhilft Bacewicz nun dazu, Freiheit improvisierter Musik.
die Überschwänglichkeit ihrer früheren Musik
wiederzuerlangen, während sie nach dem Nach ihrem Abschluss an der Fryderyk-
Gleichgewicht zwischen alt und neu sucht. Chopin-Musikhochschule in Warschau in
der Klasse von Roman Lasocki studierte
© 2018 Adrian Thomas
Małgorzata Wasiucionek bei Pierre
Übersetzung: Andreas Klatt
Amoyal an der Universität Mozarteum
Salzburg. Sie promovierte im Jahr 2017
Der bei den Wettbewerben von Krakau und und wirkt derzeit als Assistentin an der
Val Tidone preisgekrönte Geiger, Lehrer und Karol-Szymanowski-Musikakademie
18Kattowitz. Sie ist Preisträgerin zahlreicher regelmäßig Klavierworkshops im In- und
nationaler und internationaler Solo- und Ausland, ist Begründer und Hauptorganisator
Kammermusikwettbewerbe und hat der Internationalen Klavierkurse in
solistisch mit Orchestern im In- und Ausland Kattowitz seit 2010 und Mitglied des
konzertiert. Małgorzata Wasiucionek ist Programmausschusses des Fryderyk-
Primgeigerin des Messages-Quartetts. Chopin-Instituts seit 2014.
Wojciech Świtała, Absolvent der Karol- Tomasz Daroch, Wojciech Fudala, Krzysztof
Szymanowski-Musikakademie Kattowitz, Karpeta und Adam Krzeszowiec gründeten
war Preisträger beim Internationalen das Polnische Cello-Quartett im Jahr 2011.
Wettbewerb Marguerite Long – Jacques Ihr Repertoire besteht überwiegend aus
Thibaud und wurde beim zwölften Originalkompositionen für vier Cellos. Das
Internationalen Fryderyk-Chopin- Quartett baut dieses Repertoire mit den
Klavierwettbewerb in Warschau mit einer neuesten Werken führender Komponisten
Reihe von Preisen ausgezeichnet. Als Solist wie Artur Zagajewski, Piotr Moss und
und Kammermusiker ist er in Europa, Nord- Annelies Van Parys weiter aus. Es hat sowohl
und Südamerika aufgetreten. Er hat mit den in der Klassik als auch im Jazz mit vielen
meisten polnischen Sinfonieorchestern, großen Musikern zusammengearbeitet,
dem Aukso Orchestra, dem Silesian Quartet, insbesondere Gary Hoffman, Jadwiga Rappé,
dem Kwartet Camerata und dem Royal Dominik Połoński, Tony Mallaby und Nate
String Quartet konzertiert. Nach etwa Wooley. Die Internationale Cello-Akademie
einem Dutzend Aufnahmen wurde er in im polnischen Nysa ist von Mitgliedern der
den Jahren 2000 und 2005 mit dem Grand Gruppe ins Leben gerufen und organisiert
Prix du Disque Frédéric Chopin sowie 2002 worden. Seit 2014 wirkt das Polnische Cello-
und 2009 mit dem polnischen Musikpreis Quartett als Gastensemble am Nationalen
Fryderyk gewürdigt. Seit 1998 ist er Musikforum in Breslau. 2017 erschien sein
pädagogisch tätig. Zwischen 2008 und 2016 erstes Album unter dem Titel Discoveries.
bekleidete er wichtige Verwaltungsämter www.polishcelloquartet.com
an der Musikakademie Kattowitz. Er war
Juror bei zahlreichen internationalen Das weit über die Grenzen Polens hinweg mit
Wettbewerben. Wojciech Świtała leitet zahlreichen Preisen und Auszeichnungen
19gewürdigte Silesian Quartet zählt zu der Kammermusik im Repertoire, richtet den führenden Kammermusikensembles aber auch besondere Aufmerksamkeit auf des Landes. Seine Mitglieder – Szymon die Musik unserer Zeit. Ihre umfangreiche Krzeszowiec und Arkadiusz Kubica, Violine, Diskografie schließt Aufnahmen von Musik Łukasz Syrnicki, Viola und Piotr Janosik, Cello – vieler verschiedener Epochen ein, mit verbrachten die frühen Jahre ihrer Laufbahn besonderem Augenmerk auf der polnischen damit, ihre künstlerischen Fähigkeiten unter Musik der letzten drei Jahrzehnte. Unter der Aufsicht von Musikern solcher Ensembles ihren mehr als vierzig CDs wurde die auf wie dem LaSalle, Amadeus, Juilliard, Smetana Chandos erschienene Gesamteinspielung und Alban Berg Quartett weiterzuentwickeln. der Streichquartette von Bacewicz von Heute genießt das Ensemble internationalen der Zeitschrift Gramophone zur besten Ruf und konzertiert in der ganzen Welt. Es Kammermusikaufnahme des Jahres 2017 trat an so berühmten Konzertorten wie erklärt; drei weitere Titel erhielten den Fryderyk- dem Concertgebouw in Amsterdam, dem Preis der Phonographischen Akademie Konzerthaus in Wien, deSingel in Antwerpen, Polens für das Beste Kammermusikalbum. dem Schauspielhaus in Berlin, dem Tivoli in Seit fünfundzwanzig Jahren lockt das Kopenhagen, dem Salle Pleyel in Paris, der internationale Kammermusikfestival “Das Carnegie Hall in New York, der Jordan Hall in Silesian Quartet und seine Gäste”, welches Boston, der Hoam Art Hall in Seoul und dem jährlich von dem Quartett veranstaltet Sala de las Bellas Artes in Mexico City auf. wird, Dutzende bedeutende polnische und Das Quartett hat die großen Meisterwerke internationale Künstler an. 20
Wojciech Świtała Wojciech Świtała
Bacewicz:
Quatuors et Quintettes
Introduction Alors que le Quatuor pour quatre violons et
L’énergie que déployait la compositrice le Premier Quintette avec piano ont été très
polonaise Grażyna Bacewicz (1909 – 1969) régulièrement programmés en concert et
tant sur le plan personnel que sur le plan enregistrés, le fascinant Quatuor pour quatre
créatif était notoire. Elle composa de la violoncelles et le Second Quintette avec
musique dans des genres divers: quatre piano sont moins connus.
symphonies, onze concertos solos (dont sept
pour violon) et d’autres œuvres orchestrales, Quatuor pour quatre violons
des ballets et un opéra radiophonique. Elle À l’époque de la composition du Quatuor pour
était aussi une violoniste de renom et fut quatre violons (1949), la musique polonaise
chef de pupitre dans l’Orchestre de la radio était tenue à l’écart, politiquement, de ce
polonaise avant la Seconde Guerre mondiale. que le Ministère de la Culture et des Arts
Elle créa bon nombre de ses propres œuvres, considérait comme le modernisme pernicieux
notamment les quatre premiers concertos de l’Occident et orientée vers des modes
pour violon, les cinq sonates et la Partita d’expression qui plairaient aux “masses
pour violon et piano (avec son frère Kiejstut), populaires”. Bacewicz devint maître dans l’art
ainsi que les deux sonates pour violon. Après de contourner les pires excès d’intervention
la guerre Bacewicz regagna sa ville natale, politique. Elle trouva refuge dans les genres
Łódź, et y enseigna au conservatoire, qui classiques – symphonies, concertos,
porte à présent son nom et celui de son frère. quintettes, quatuors et sonates – et dans son
Son large éventail de musique de chambre propre creuset de références folkloriques et
s’ancre dans ses sept quatuors à cordes d’arguments musicaux élaborés.
(1938 – 1965) (CHAN 10904(2)). Les quatre L’Allegretto introductif présente trois
œuvres réunies sur ce CD – deux formations thèmes caractéristiques: le premier est
inhabituelles de quatuors et deux quintettes une idée éloquente progressant en amples
avec piano – font partie intégrante de ce mouvements harmoniques parallèles sur
volet central dans la production de Bacewicz. un rythme haletant au quatrième violon,
22le deuxième est une danse saccadée et le Bacewicz le composa un an après son œuvre
troisième, une douce mélodie jouée en canon. de musique de chambre la plus applaudie,
Le mouvement central introspectif montre le Quatuor à cordes no 4, et le quintette
combien Bacewicz a le don de combiner partage avec le quatuor un univers sonore où
différentes textures musicales aux cordes, se mêlent à la fois des accents folkloriques
comme une mélodie soutenue, des trilles, et la rigueur de développement propre aux
des passages pizzicato et des harmoniques. principes classiques.
Ici comme ailleurs, la partie du premier violon Le premier mouvement passionné
est primus inter pares – lors de la première commence Moderato molto espressivo avec
à Cracovie, le 13 février 1950, Stanisław une ligne discrète aux cordes à l’unisson
Tawroszewicz l’interprétait. La résonnance qui sert de toile de fond pour le motif plus
de l’écriture de Bacewicz pour cet ensemble déterminé au piano. Ni l’un, ni l’autre ne
dont sont manifestement absents les cordes s’impose à l’oreille de l’auditeur, mais les deux
graves est remarquable, et ce n’est nulle part sont thématiquement cruciaux à différents
plus apparent que dans le finale fougueux moments dans les quatre mouvements. Le
qui se distingue par ses surprises tonales et sobre unisson aux cordes, une oscillation
rythmiques. chromatique qui se déploie au départ de la
La dédicace – “Studentom Konserwatorium note d’ouverture, est un procédé mélodique
poświęcam” – souligne l’objectif didactique privilégié, et sur un mode plus expressif,
du quatuor, et l’œuvre remplit encore cette il fournit l’idée principale de l’Allegro qui
fonction dans de nombreuses académies et suit. Le motif au piano réapparaît dans le
écoles dans le monde. Et cependant, elle est second sujet, initialement à l’alto, sur un
beaucoup plus que cela. Les défis techniques accompagnement ondulant au clavier. La
sont toujours au service de l’expressivité. section centrale est une rhapsodie sur des
idées entendues plus tôt, tandis que la
Quintette avec piano no 1 coda rappelle l’introduction sous une forme
La création du Premier Quintette avec différente.
piano (1952) eut lieu à Cracovie aussi, le Le Presto qui suit est fondé sur l’oberek,
16 novembre 1952, avec Kiejstut Bacewicz et une danse apparentée à la mazurka, mais
le Quatuor de Cracovie, avec une fois encore plus rapide, et un substitut populaire du
Stanisław Tawroszewicz au premier violon. scherzo traditionnel dans les compositions
23symphoniques et de musique de chambre automne 1963, j’en suis arrivée à la
en Pologne au milieu du siècle. Les thèmes conclusion que quatre violoncelles,
pivotants de la brève section centrale sont ensemble, représentaient un trésor
aussi apparentés à l’unisson aux cordes inépuisable pour un compositeur moderne.
introductif. Comme souvent dans la musique La conception de cette œuvre m’a obligée
de Bacewicz, le mouvement lent en est le à écarter, dans une large mesure, certains
cœur lyrique. Ici, le ton est funèbre; une éléments de jeu, assez caractéristiques
seconde idée, accompagnée d’une oscillation peut-être du violoncelle, comme l’ample
en demi-tons au piano, semble s’enraciner cantilène.
dans l’hymnodie polonaise. Le climat sombre L’une des raisons de son approche radicale
est dissipé par la fougue du finale, marqué était que la musique polonaise était devenue
par un thème principal fugué et des allusions pratiquement méconnaissable dans la
à l’unisson aux cordes du début. Une nouvelle décennie qui avait suivi la création du
version du motif initial au piano est introduite, Premier Quintette avec piano. À la fin des
et les deux idées originelles sont mises années 1950, les compositeurs avaient été
en valeur Grandioso, tandis que Bacewicz autorisés à entrer en contact avec l’avant-
propulse le mouvement vers une conclusion garde en Occident, et Bacewicz suivit ce
qui fait plus qu’un clin d’œil furtif au finale courant, exprimant même de l’intérêt pour
de connotation folklorique de la Symphonie les sonorités de la musique électronique.
concertante de Karol Szymanowski. Le Quatuor pour quatre violoncelles est
l’une de ses pièces les plus audacieuses et
Quatuor pour quatre violoncelles expérimentales dans ce courageux nouveau
Dans sa note de programme pour la création monde.
du Quatuor pour quatre violoncelles (1963), Si l’on y trouve certes quelques vestiges
qui eut lieu le 24 septembre 1964 pendant le de procédés familiers, tels le retour de
huitième festival d’“Automne de Varsovie”, l’introduction à la fin du premier mouvement,
Bacewicz décrivit son approche de cet les deux mouvements de l’œuvre aux titres
ensemble inhabituel: descriptifs se démarquent surtout par
la combinaison de quatre violoncelles leur mosaïque colorée d’idées. Celles-ci
m’attirait par sa richesse sonore. En rappellent peu la mélodie, les consonances
travaillant à cette pièce, achevée en et la dynamique conventionnelles,
24explorant plutôt le tissu, les dissonances plus ouvert et de fortes références à son
et “le moment” (en Pologne, ce courant style néo-baroque des années 1940 et 1950.
était appelé sonorisme), et dans ces deux On y est frappé par le déploiement des
mouvements bien équilibrés, la fascination forces instrumentales. Le sens de l’équilibre
qu’eut Bacewicz tout au long de sa vie pour de Bacewicz dans le tissu musical reste
les sonorités des cordes atteint sa pleine parfait, mais tandis que progresse le quintette,
expression. elle sépare souvent le piano du quatuor à
Narrazione est à la fois robuste et enjoué, cordes afin que l’un et l’autre deviennent
ses motifs fluides, ses brefs épisodes et complices dans le style concertante. Une
ses changements d’orientation recréant la intensité travaillée est compensée par une
rhétorique de l’exposition, du développement interaction s’établissant plutôt sur le mode de
et de la réexposition. Riflessioni, aussi, a des la conversation.
passages rapides, annotés saltando et col Après une introduction pleine d’atmosphère,
legno ou évoquant des rythmes de danse, Bacewicz s’embarque dans un Allegro tout en
mais sa teneur générale est méditative, fantaisie qui rétablit le dynamisme propulsif
comme il se doit. En dépit du commentaire pour lequel elle était déjà réputée. Même
de Bacewicz, il s’y trouve plus d’une trace ainsi, sa progression reste fragmentée et
d’“ample cantilène”, généralement confiée, capricieuse, comme si elle se complaisait à
comme dans le Quatuor pour quatre violons, à jongler avec le passé et le présent dans la
l’instrument principal. musique.
Un trait caractéristique de ses objectifs
Quintette avec piano no 2 prioritaires au milieu des années 1960 était
Bacewicz était toujours occupée à composer, son obsession quant à la Partita pour violon
mais 1965 fut une année exceptionnellement et piano de 1955, dans lequel elle fit de
productive. Elle acheva huit œuvres, y fréquentes incursions. Dans le Quintette
compris le dernier concerto pour violon et avec piano no 2, le début et la conclusion du
l’ultime quatuor à cordes. Le Quintette avec Larghetto central cite la section introductive
piano no 2, dédié au Quintette de Varsovie, de l’“Intermezzo” de la Partita, et le Finale
que cet ensemble ne créa qu’après son rappelle deux fois son “Preludium”. Ce qui
décès, révéla une compositrice modérant ses semble avoir incité Bacewicz à citer un épisode
élans d’avant-gardisme avec un tissu musical de sa propre œuvre est son souci de donner
25de la force au cœur même du flux stylistique Kless. Il s’est produit avec divers orchestres et
dans lequel elle venait de s’immerger. La ensembles dans plus de trente pays et a créé
Partita répondait manifestement à ce désir plusieurs nouvelles compositions. L’un de ses
d’une vérité profonde et authentique, et les nombreux disques, enregistrés par six labels,
citations qu’elle en fit jouèrent un rôle-clé a reçu le prix Fryderyk polonais et deux autres
dans les œuvres de ses dernières années. ont été coté “cinq” par Diapason. Co-créateur
Le Larghetto qui fait allusion de l’ensemble VOŁOSI, il est professeur à
occasionnellement au début du Quintette va l’Académie de musique Karol Szymanowski
de la fragilité à l’angoisse, évoquant des idées de Katowice et dirige l’Orkiestra Muzyki Nowej
de séparation et d’égarement, un lyrisme de et le Lasoń Ensemble. Il a été lauréat du New
haut-vol et des éléments de sonorisme s’y Tradition Festival en Pologne, du Grand Prix
mêlant, le tout encadré par des épisodes de EBU à Bratislava et du Czech Music Crossroads
méditation discrets repris de l’“Intermezzo” Award. Krzysztof Lasoń est passionné par un
de la Partita. Dans l’Allegro giocoso, les deux large éventail de styles musicaux et apprécie
brèves citations du “Preludium” sont comme tout particulièrement la liberté qu’offre
des oasis dans une nouvelle mouture du type l’improvisation musicale.
de finale cher à Bacewicz, une gigue en 6 / 8.
La joute entre le quatuor à cordes et le piano Diplômée de l’Université de musique Frédéric
qui caractérise l’œuvre devient ici un moyen Chopin à Varsovie, dans la classe de Roman
pour Bacewicz de recouvrer l’exubérance de Lasocki, Małgorzata Wasiucionek étudia
la musique qu’elle composait dans ses jeunes avec Pierre Amoyal à l’Universität Mozarteum
années, tandis qu’elle recherche un équilibre Salzburg. Elle reçut le titre de Doctor of Arts
entre ancien et nouveau. en 2017 et est actuellement assistante à
l’Académie de musique Karol Szymanowski
© 2018 Adrian Thomas
à Katowice. Elle a été lauréate de nombreux
Traduction: Marie-Françoise de Meeûs
concours internationaux et polonais de
musique de chambre ou de solistes. Et
Lauréat des concours de Cracovie et de comme soliste, elle a joué en concert avec
Val Tidone, le violoniste, professeur et divers orchestres en Pologne et à l’étranger.
improvisateur Krzysztof Lasoń étudia avec Małgorzata Wasiucionek dirige le Quatuor
Janusz Skramlik, Mirosław Ławrynowicz et Yair Messages.
26Diplômé de l’Académie Karol Szymanowski à le Polish Cello Quartet en 2011. Leur répertoire
Katowice, Wojciech Świtała a été lauréat au consiste principalement en pièces originales
Concours international Marguerite Long – composées pour quatre violoncelles.
Jacques Thibaud et a reçu plusieurs prix Le Quatuor continue à développer ce
au douzième Concours international de répertoire, y ajoutant les dernières œuvres
piano Frédéric Chopin à Varsovie. En tant de compositeurs de renom tels Artur
que soliste et chambriste, il s’est produit Zagajewski, Piotr Moss et Annelies Van Parys.
en Europe ainsi qu’en Amérique du Nord Il a collaboré avec de nombreux musiciens
et en Amérique du Sud. Il a collaboré avec de renom, tant de musique classique que
la plupart des orchestres symphoniques de jazz, notamment Gary Hoffman, Jadwiga
polonais, l’Orkiestra Aukso, le Silesian Rappé, Dominik Połoński, Tony Mallaby et
Quartet, le Quatuor Camerata et le Royal Nate Wooley. Certains membres du groupe
String Quartet. Ayant à son actif une douzaine sont à l’origine de l’International Cello
d’enregistrements environ, il a reçu le Grand Academy à Nysa en Pologne et en sont les
Prix du Disque Frédéric Chopin en 2000 et organisateurs. Depuis 2014, le Polish Cello
en 2005, et le prix Fryderyk polonais en Quartet est un ensemble en résidence au
2002 et en 2009. Il enseigne depuis 1998, National Forum of Music à Wrocław. Son
et entre 2008 et 2016, il occupa des postes premier album, Discoveries, est sorti en 2017.
administratifs importants à l’Académie de www.polishcelloquartet.com
musique de Katowice. Il a été membre du
jury de nombreux concours internationaux. Le Silesian Quartet, qui a reçu de nombreux
Wojciech Świtała organise régulièrement des prix et distinctions à la fois dans son
ateliers de piano chez lui et à l’étranger. Il est propre pays et à l’étranger, est l’un des plus
le fondateur et le principal organisateur des importants ensembles de musique de chambre
International Piano Masterclasses à Katowice polonais. Ses membres – Szymon Krzeszowiec
depuis 2010, et depuis 2014, il est membre et Arkadiusz Kubica au violon, Łukasz Syrnicki
du Programme Board du Fryderyk Chopin à l’alto et Piotr Janosik au violoncelle – ont
National Institute. consacré les premières années de leur carrière
à approfondir leurs compétences avec des
Tomasz Daroch, Wojciech Fudala, Krzysztof spécialistes du quatuor à cordes (notamment
Karpeta et Adam Krzeszowiec ont fondé les quatuors LaSalle, Amadeus, Juilliard,
27Smetana et Alban Berg). Aujourd’hui, cet
Łukasz Rajchert
ensemble jouit d’une renommée internationale
et donne des concerts dans le monde entier.
Il se produit dans des endroits aussi célèbres
que le Concertgebouw d’Amsterdam, le
Konzerthaus de Vienne, deSingel à Anvers, le
Schauspielhaus de Berlin, Tivoli à Copenhague,
la Salle Pleyel à Paris, Carnegie Hall à New
York, le Jordan Hall à Boston, l’Hoam Art Hall à
Séoul et la Sala de las Bellas Artes à Mexico.
Le Silesian Quartet joue tous les grands
chefs-d’œuvre de la musique de chambre,
mais accorde aussi une attention particulière
à la musique de notre époque. Sa vaste
discographie comprend des enregistrements
d’œuvres de nombreuses époques différentes,
en accordant une importance particulière à
la musique polonaise de ces trente dernières
années. Il a enregistré plus de quarante CD.
Parmi ceux-ci, la série des quatuors complets
de Bacewicz sous le label Chandos a reçu
le prix Gramophone dans la catégorie de
musique de chambre en 2017 et trois autres
ont remporté le Prix Fryderyk de l’Académie
phonographique polonaise décerné au meilleur
album de musique de chambre. Depuis vingt-
cinq ans, le Festival international de musique
de chambre “Le Silesian Quartet et ses invités”,
organisé chaque année par le Quatuor, attire
des dizaines d’artistes polonais et étrangers
remarquables. Polish Cello Quartet
28Silesian Quartet
© Magdalena Jodłowska / MAYOAlso available
Bacewicz
Violin Concertos Nos 1, 3, and 7
CHAN 10533
30Also available
Bacewicz
Violin Concertos Nos 2, 4, and 5
CHAN 10673
31Also available
Bacewicz
Works for Violin and Piano
CHAN 10250
32Also available
Bacewicz
Complete String Quartets
CHAN 10904(2)
33Andrzej Zborski / Collection of Alina Burnacka (daughter of
Grażyna Bacewicz) / Reproduced with kind permission
Grażyna Bacewicz, 1960s
You can purchase Chandos CDs or download MP3s online at our website: www.chandos.net
For requests to license tracks from this CD or any other Chandos discs please find application forms
on the Chandos website or contact the Royalties Director, Chandos Records Ltd, direct at the address
below or via e-mail at bchallis@chandos.net.
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E-mail: enquiries@chandos.net Telephone: + 44 (0)1206 225 200 Fax: + 44 (0)1206 225 201
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36Executive producer Ralph Couzens
Recording producer Krzysztof Olendzki, Adam Mickiewicz Institute
Polska Music programme manager Ewa Bogusz-Moore, Adam Mickiewicz Institute
Sound engineer Beata Jankowska-Burzyńska
Editor Beata Jankowska-Burzyńska
Administrator and organiser Zofia Zembrzuska, Adam Mickiewicz Institute
Mastering Rosanna Fish
A & R administrator Sue Shortridge
Recording venue Concert Hall, Karol Szymanowski Academy of Music, Katowice, Poland;
7 – 12 September 2010 (Piano Quintets) & 26 and 27 September 2017 (other works)
Front cover Hand-coloured photograph of a busy street scene in Gniezno, Poland, late 1960s,
posted on the website Polish Poland. Despite our best efforts, we have proved unable to locate
the copyright holder of this image. We welcome any information that would allow us to contact
him and negotiate appropriate terms for the reproduction of his work.
Back cover Photograph of Silesian Quartet © Magdalena Jodłowska / MAYO
Design and typesetting Cap & Anchor Design Co. (www.capandanchor.com)
Booklet editor Finn S. Gundersen
Publishers Polskie Wydawnictwo Muzyczne (PWM Edition), Kraków
p 2018 Chandos Records Ltd
c 2018 Chandos Records Ltd
Chandos Records Ltd, Colchester, Essex CO2 8HX, England
Country of origin UK
37BACEWICZ: QUARTETS AND QUINTETS – Silesian Quartet and friends
BACEWICZ: QUARTETS AND QUINTETS – Silesian Quartet and friends
CHANDOS DIGITAL CHAN 10976
Grażyna Bacewicz (1909 – 1969)
1 - 4 Quintet No. 1 (1952)* 23:00
for Piano and String Quartet Recorded and released in collaboration
with the Adam Mickiewicz Institute as
5 - 7 Quintet No. 2 (1965)*
part of the Polska Music programme
17:35
for Piano and String Quartet
8 - 10 Quartet (1949)† 9:53 Financed by the Ministry of Culture
and National Heritage of the Republic
for Four Violins of Poland as part of the Multiannual
Programme NIEPODLEGŁA 2017 – 2021
11 - 12 Quartet (1963)‡ 12:28
for Four cellos
TT 63:30
Krzysztof Lasoń violin II†
Małgorzata Wasiucionek violin III†
Wojciech Świtała piano*
Polish Cello Quartet ‡
Tomasz Daroch • Wojciech Fudala • Krzysztof Karpeta • Adam Krzeszowiec cellos
Silesian Quartet *
Szymon Krzeszowiec violin I (I, Quartet)†
CHAN 10976
CHAN 10976
Arkadiusz Kubica violin II (IV, Quartet)†
Łukasz Syrnicki viola p 2018 Chandos Records Ltd c 2018 Chandos Records Ltd
Piotr Janosik cello Chandos Records Ltd • Colchester • Essex • EnglandYou can also read
