Anton Bruckner Michael Haydn Motets - MDR LEIPZIG RADIO CHOIR PHILIPP AHMANN - IDAGIO
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Anton Bruckner Michael Haydn Motets MDR LEIPZIG RADIO CHOIR PHILIPP AHMANN
MOTETS Anton Bruckner (1824-1896) 1 Graduale: Locus iste, WAB 23 (1869) 3. 07 2 Offertorium: Inveni David, WAB 19 (1868) (with 4 trombones) 2. 42 3 Graduale: Christus factus est, WAB 11 (1884) 5. 39 4 Offertorium: Afferentur regi, WAB 1 (1861) (with 3 trombones) 1. 55 5 Hymnus: Pange lingua, WAB 33 (1868) 5. 02 6 Graduale: Os justi, WAB 30 (1879) 4. 23 7 Motette: Ave Maria, WAB 6 (1861) 3. 33 8 Hymnus: Vexilla regis, WAB 51 (1892) 4. 47 9 Graduale: Virga Jesse, WAB 52 (1885) 4. 12 Johann Michael Haydn (1737-1806) 10 Graduale: Christus factus est (from: In Coena Domini ad Missam), MH 628,2 4. 26 (1796) 11 O vos omnes (from: Responsoria in Sabbato Sancto), MH 278,5 (1778) 2. 39 MDR Leipzig Radio Choir (MDR-Rundfunkchor) 12 Ecce quomodo moritur justus (MH deest) 6. 56 13 Graduale: Christus factus est, MH 38 (1761) 4. 43 Sebastian Krause, Eckart Wiegräbe, Uwe Gebel*, Fernando Günther: trombones 14 Salve Regina (MH deest) 3. 35 * track 2 only 15 Tenebrae factae sunt, MH 162 (1772) 4. 02 Total playing time: 61. 52 conducted by Philipp Ahmann
Michael Haydn & Anton Bruckner Similarities do indeed only reveal language Missa solemnis) and vernacular from the Italian baroque and the Viennese
themselves at a second glance, but then hymns, in keeping with the intentions of Classics and — last but not least —
One may wonder what’s the logic behind all the more emphatically. If we look at the Enlightened liturgical reform during Michael Haydn. And just like the older
bringing together a cappella choral music the respective composers’ biographies, the the reign of Habsburg Emperor Joseph composer, Bruckner — as a Linz cathedral
by Michael Haydn and Anton Bruckner on realm of their professional activities and II. In the later eighteenth and well into organist — remained under the spell
an album. Both spheres seem to be too far the history of their works, the undeniable the nineteenth century, he (rather than of church officials. At least at first. The
removed from each other. On the one hand, parallel is particularly striking. Haydn his famous brother) thus became a dominance of sacred music in Bruckner’s
we have the (supposedly) conservative and Bruckner were socialised in the same style-defining figure for the character of early oeuvre, which, incidentally, shows the
“pre-Classical” composer who — according sphere of traditional Austrian-Danubian “popular” Austrian church music, which aforementioned influences very clearly,
to popular opinion to this day — could Catholicism and were deeply influenced developed relatively independently from can be explained by this biographical
not compete with his incomparably more by it, artistically as well as personally. Italian operatic models. background: Bruckner was a church
famous older brother Joseph. On the other, Michael Haydn spent more or less his composer before becoming a symphonist.
there is a genius of High Romanticism, entire professional life in the service of It was in precisely this musical environment And he remained a deeply religious
who defined the course of the symphony the church: In 1760, at the age of 23, he that the young Bruckner matured into composer in his own right; the range of
in the nineteenth and twentieth century became Kapellmeister to the bishop of a musician. From 1837 on — when he his 40 or so a cappella and accompanied
with his significant output. Where could Großwardein (today: Oradea in Romania), was 13 years old — he was trained at the motets spans from the early days to 1892,
there possibly be any common ground? The court composer to the archbishop and Augustinian monastery Sankt Florian when he composed his Vexilla regis.
popularity of the music is another external prince-bishop of Salzburg in 1763, and near Linz, where he first worked as a
indicator of this difference in reception: cathedral organist in 1782 (as Mozart’s choirboy, then as an assistant teacher As one would expect, a comparison
Bruckner motets such as Locus iste, Ave successor). Obviously a large part of his at the primary school, and finally as between Michael Haydn’s a cappella
Maria and Christus factus est are familiar oeuvre consists of sacred works – in the an organist from 1848 until 1855. The works (there are comparatively few)
to audiences beyond the narrow circle of strict sense of liturgical music. In addition repertoire he got to know during these and Bruckner’s output shows differences
classical music experts, while very few could to 35 masses, Haydn wrote innumerable years is well documented thanks to Florian in personal style, as well as in aspects
name a single work by Michael Haydn responsories, graduals, offertories and performance lists. It was dominated by that are specific to each epoch. Haydn’s
belonging to the same genre. motets, as well as a Hochamt (German- church works by Palestrina, composers musical Catholicism made use of the
4 5stylistic and expressive means available of Kunstreligion — just as, conversely, a Brucknerian in style, despite adhering to modulations, even Rückungen (seamless
to him as part of a larger tradition, secular genre such as the symphony was the Caecilian purity laws (including his changes of key without modulation) that
without them ever becoming a problem sacralised, also, and particularly so, in use of the Lydian mode). The idiom of his resemble a sudden change in the incidence
for him. The early Christus factus est Bruckner’s case. This constellation was motets was created from the seamless of light through stained-glass church
from his Großwardeiner period (MH inscribed in Bruckner’s motets — even fusion of different resources, without windows.
38), for example, is a smooth exercise in if they still had their world premieres ever adopting any individual influence
polyphonic stile antico with imitative voices in a church setting, partly even in a too slavishly. Besides Michael Haydn, the So, in view of these differences, what
and a treatment of dissonances typical of liturgical context. Their ardent tone, the following inspirations should be mentioned then is the alleged relationship between
this style of composition. The Salve Regina painfully passionate immersion in every in this respect: Schubert’s sacred music Michael Haydn and Bruckner, how can
is completely different, an intimately single thought conveyed by the words, (in which, for its part, Haydn still had it be detected in terms of substance
accessible piece on a homophonic basis, the expressive, extremely dynamic and an impact; interestingly, the Viennese and the relationship between individual
with songlike melodies, harmonized with powerful contrasts, the nirvana-like effect pedagogue Simon Sechter was Schubert’s works? Parameters such as dynamics
“sweet” thirds and sixths and situated in a of sentences fading away towards the as well as Bruckner’s composition teacher), and harmony are obviously out of the
harmonic framework that does not move end; they all serve to articulate an almost the Gregorian chorale, Palestrina, Venetian question for such a cross-examination.
beyond main and dominant keys. existentialist religious conviction, without a double choruses, Baroque (less the Bach Rather, it was Haydn’s “tone”, the basic
safety net. school, but rather that of the Viennese sonority of his music, the tinta, that had a
Romanticism lost this “naivety” — even pope of counterpoint Johann Joseph Fux) stimulating effect on Bruckner and led, as
if Bruckner’s personality and artistry Bruckner’s employment of tradition could and Viennese Classicism. Bruckner’s music it were, to an artistic conversation across
undoubtedly had “naïve” traits. Towards not have the straightforward nature of frequently contains sections into which different eras. The later composer took
the end of the nineteenth century, past generations. This is demonstrated traditional descending fifth sequences up the thread of his older colleague, but
worship increasingly found itself cast by his complicated relationship to the seem to have been montaged. But all under changed conditions. As mentioned
into a subjective private sphere, no stile antico variant of the nineteenth this takes place within the context of a above, both were familiar with the old
longer supported and guaranteed by century, Caecilianism, which demanded harmonic language that has nothing to do vocal polyphony in the various forms of
institutions. At the same time, the sacred a rather slavish imitation of Palestrina. A with the eighteenth century, a language the stile antico, in the sense that they
fell prey to secularization under the sign stylistic copy such as the Os justi is clearly full of chromatic and enharmonic used it whenever practically necessary.
6 7However, at the centre of their aesthetics quod et Deus’ with its ascending triad is quadratic approach. The impression of the modulation that allows him to reach D-flat
of a cappella choral sound obviously lies particularly significant in that regard). whole is therefore not at all songlike. Only Major, far removed from the original key
a primarily chordal conception. It gives This procedure could potentially cause the the repeated melismatic final clause of the of D Minor, at the word ‘crucis’. Haydn
rise to a specific aura, characterised music to fall apart into a mere sequence part in Major (‘autem crucis’) spreads a could not have put this process into effect
by the richness, colour intensity and of additively arranged elements. But this feeling of warm affection. because the musical language of his time
“sensuality” of the harmony, as well as by is not at all the case. The piece actually did not yet offer such options. It is, despite
“mystical” impressions. This approach is makes a highly uniform and closed Bruckner’s approach to setting text its enchanting suggestiveness, not a purely
essentially dependent on being realised in impression. This is caused by the concise to music is similar in principle — which technical finesse of sound, but in fact
a large baroque space, be it the Salzburg modulation plan (leading from the tonic in may surprise at first sight. Here, too, strictly serving the interpretation of the
Cathedral or the Collegiate Church of E minor through degrees belonging to the the succeeding individual text passages text: both keys are in a comparably distant
Sankt Florian. main key, such as the parallel G Major and are each given their own theme. Unlike relationship to each other as Christ’s
the Minor dominant B back to E, as well Haydn, Bruckner effectively halts the death on the cross is to his being a son
A comparison between the settings of as the final, plagal conclusion to E major), flow of the whole again and again with a of God. The humiliation of the Redeemer
the Maundy Thursday gradual Christus the uniform tempo and unified agogics, as sophisticated dramaturgy of rests. And he finds its tonal-symbolic counterpart in the
factus est by Haydn (HM 628,2 of 1796) well as the diffuse similarities of an overall equally manages to avoid an impression humiliation of D to D-flat.
and Bruckner (WAB 11 of 1884, the last of rather unspecific motif formation. Here, of loosely connected episodes thanks to
his three compositions setting texts from one should think of the tendency towards his deployment of several unifying means. Meanwhile, the similarities between Haydn
the Pauline Epistle to the Philippians) second suspensions and the upbeat, Certain motifs recur — the two-bar and Bruckner continue to the way in
serves to demonstrate these general imitative phrase openings (‘propter quod’ phrase ‘exaltavit illum’ is also employed which the conclusions of both pieces are
observations. Michael Haydn’s version can and ‘exaltavit’). It is noteworthy that the in the music for ‘super omne nomen’, for designed: long before the last chord, an
also be described as “motettic” in the symmetrical construction of phrases that example — and the individual parts of the authentic cadence on the word ‘nomen’
sense that every new textual approach defines the instrumental music of Haydn’s movement are integrated through the use occurs in both compositions, before the
(in the context of a single more or less age is not to be found in this gradual; of several comparatively extended (and piece then swings out in a sweeping plagal
successive passage) is given a new musical eight-bar groups come about by chance, very “melodious”) sequences. Bruckner’s move accompanying the words ‘quod est
theme (the beginning of the ‘Propter rather than on the basis of a “classical” most original feature is the miraculous super omne nomen’ and comes to rest.
8 9And, to conclude, both musicians end their
solemn composition in Minor with the
light-filled Major third. All in all, there is a
lot to be said for the fact that, particularly
in this piece, Bruckner had the parallel
work of his predecessor “in his ear”.
Markus Schwering
(translation: Calvin B. Cooper)
Philipp Ahmann
© Danny Wandelt
10 11Michael Haydn & Anton Bruckner dürften, aus diesem Genre ein Werk von Sinne von liturgischer Gebrauchsmusik. Das Repertoire, das er in diesen Jahren
Michael Haydn auch nur zu benennen. Haydn schrieb neben 35 Messen unzählige kennenlernte, ist durch Florianer
Chormusik a cappella von Michael Haydn Responsorien, Gradualien, Offertorien, Aufführungslisten gut dokumentiert.
und Anton Bruckner, auf einem Album Besagte Gemeinsamkeiten — sie offenbaren Motetten, dazu — den Intentionen der Darin dominierten Kirchenwerke von
versammelt — da mag sich spontan die sich tatsächlich erst einem zweiten Blick, aufklärerischen Liturgiereform in der Palestrina, aus dem italienischen Barock,
Frage nach dem Sinn einer derartigen dann allerdings umso nachdrücklicher. Regierungszeit des Habsburger-Kaisers der Wiener Klassik und — Michael Haydn.
Kompilation aufdrängen. Allzu weit entfernt Schauen wir auf die jeweilige Biografie, Joseph II. entsprechend — ein deutsches Und wie der Ältere blieb auch Bruckner
voneinander scheinen beide Sphären zu die beruflichen Wirkungskreise und die „Hochamt“ und deutsche Kirchenlieder. — als Linzer Domorganist — beruflich
liegen. Hier der (vermeintlich) biedere Werkgeschichten, so fällt vor allem Damit wurde er (und nicht etwa sein im Bannkreis kirchlicher Dienstherren.
„Vorklassiker“, der es nach bis heute diese unabweisbare Parallele ins Auge: berühmter Bruder) im späteren 18. Zunächst jedenfalls. Die Dominanz von
verbreitetem Urteil mit seinem ungleich Als Künstler wie als Menschen wurden Jahrhundert und dann bis weit ins 19. Sakralmusik im frühen Schaffen, das
berühmteren älteren Bruder Joseph nicht Haydn und Bruckner in der nämlichen Jahrhundert hinein weithin stilprägend die genannten Einflüsse übrigens sehr
aufnehmen konnte, dort das Genie der Lebenssphäre traditionaler österreichisch- für den Charakter der „volksnahen“, sich deutlich zeigt, erklärt sich durch diesen
Hochromantik, ohne dessen einschlägige donauländischer Katholizität sozialisiert von italienischen Opernusancen lösenden lebensgeschichtlichen Hintergrund:
Produktion zumal die Geschichte der und durch sie tief geprägt. Michael österreichischen Kirchenmusik. Bruckner war Kirchenkomponist, ehe er
Sinfonie im 19. und 20. Jahrhundert eine Haydn verbrachte mehr oder weniger Sinfoniker wurde. Wie er freilich auch als
andere als die wäre, die wir kennen — wo sein komplettes Berufsleben in kirchlichen In genau dieser musikalischen Umwelt solcher ein tiefreligiöser Komponist blieb,
soll es da Gemeinsamkeiten geben? Die Diensten: 1760 wurde er, als 23-jähriger, wiederum reifte der junge Bruckner so spannt sich der Bogen seiner rund 40
Bekanntheit der Musik ist ein äußerer Kapellmeister beim Bischof von zum Musiker heran. Seine einschlägige A-cappella- wie begleiteten Motetten von
Gradmesser für diese Differenz auch in der Großwardein (heute: Oradea in Rumänien), Ausbildung erhielt er von 1837 an — da der Frühzeit bis ins Jahr 1892, da als deren
Rezeption: Bruckner-Motetten wie „Locus 1763 Hofkomponist des Salzburger Erz- war er 13 — im Augustiner-Chorherrenstift letzte „Vexilla regis“ entstand.
iste“, „Ave Maria“ und „Christus factus est“ und Fürstbischofs und 1782 (als Mozarts Sankt Florian bei Linz, wo er zunächst
sind dem Publikum auch über den engen Nachfolger) Domorganist. Naheliegend als Sängerknabe, dann als Hilfslehrer Ein Vergleich zwischen den
Kreis der Klassik-Experten hinaus vertraut, besteht ein Großteil seines Oeuvres aus an der Volksschule, zuletzt von 1848 A-cappella-Sätzen Michael Haydns
während die allerwenigsten in der Lage sein geistlichen Werken — und zwar im engeren bis 1855 als Stiftsorganist tätig war. (es sind vergleichsweise wenige) und
12 13Bruckners zeigt freilich auch die — Der Romantik kam diese „Naivität“ existenzialistische Weise eine religiöse venezianische Doppelchörigkeit, Barock
erwartbaren — epochenspezifischen wie abhanden — wenngleich dem Menschen Überzeugung gleichsam ohne Fallnetz. (weniger aus der Schule Bachs als vielmehr
personalstilistischen Unterschiede. Haydns und teils auch dem Künstler Bruckner des Wiener Kontrapunkt-Papstes Johann
musikalischer Katholizismus bediente zweifellos „naive“ Züge eigneten. Auch Bruckners Traditionsaneignung Joseph Fux) und Wiener Klassik. Es gibt
sich ungebrochen-selbstverständlich Frömmigkeit sah sich im fortgeschrittenen musste die Selbstverständlichkeit von bei Bruckner immer wieder Strecken, in die
der ihm zu Gebote stehenden, durch 19. Jahrhundert zusehends auf subjektive ehedem fehlen. Das zeigt sein schwieriges traditionelle Quintfallsequenzen gleichsam
Überlieferung beglaubigten Stil- und Privatheit zurückgeworfen, nicht mehr Verhältnis zur „stile antico“-Variante des hineinmontiert scheinen. Das alles aber
Ausdruckscharaktere, ohne dass sie institutionell getragen und verbürgt. Zu- 19. Jahrhunderts, dem eine sklavische findet im Umfeld einer Harmonik statt,
ihm je zum Problem geworden wären. gleich fiel im Zeichen der Kunstreligion Palestrina-Nachfolge fordernden Cä- die mit dem 18. Jahrhundert nichts mehr
Das frühe „Christus factus est“ aus das Sakrale der Säkularisierung anheim cilianismus. Eine Stilkopie wie das „Os zu tun hat, in der es chromatische und
der Großwardeiner Zeit (MH 38) — wie umgekehrt eine weltliche Gattung iusti“ verleugnet trotz Einhaltung der enharmonische Modulationen gibt, auch
etwa ist eine geschmeidige Übung wie die Sinfonie sakralisiert wurde, cäcilianischen Reinheitsgebote (darunter Rückungen, die an die Veränderung des
im polyphonen „stile antico“ mit auch und gerade bei Bruckner. Dessen der Wahl des Lydischen als Tonart) den Lichteinfalls durch farbige Kirchenfenster
imitatorisch einsetzenden Stimmen und Motetten hat sich diese Konstellation Bruckner-Stil in keinem Augenblick. Das erinnern.
der für diese Komponierweise typischen eingeschrieben – selbst wenn sie noch in Idiom seiner Motetten entstand, ohne
Dissonanzbehandlung. Ganz anders zum einem kirchlichen, teils gottesdienstlichen dass es in ihr aufgegangen wäre, aus der Worin besteht also angesichts dieser
Beispiel das „Salve Regina“, ein innig- Rahmen ihre Uraufführungen erlebten. im Ergebnis bruchlos-gelungenen Ver- Unterschiede die behauptete Beziehung
eingängiges Stück auf homophoner Ihr inbrünstiger Ton, die schmerzlich- schmelzung unterschiedlicher Ressourcen. zwischen Michael Haydn und Bruckner,
Basis, liedhaft in der Melodiebildung, mit leidenschaftliche Versenkung in jeden Abgesehen von Michael Haydn sind wie lässt sie sich substanziell und werk-
„süffigen“ Terzen und Sexten harmonisiert einzelnen über die Worte transportierten diesbezüglich zu nennen: Schuberts bezogen nachweisen? Parameter wie
und in einem Modulationsrahmen Gedanken, die expressive, äußerste geistliche Musik (in der ihrerseits noch viel Dynamik und Harmonik kommen für
situiert, der das Terrain von Grund- und dynamische Gegensätze nicht scheuende Haydn nachwirkte; der Wiener Pädagoge einen solchen Nachweis offensichtlich
Dominanttonart nicht verlässt. Wucht, die in einem spirituellen Simon Sechter war übrigens Schuberts nicht in Betracht. Es war vielmehr Haydns
Nirwana verklingenden Satzschlüsse wie Bruckners Kompositionslehrer), „Ton“, die grundständige Klanglichkeit, die
— hier artikuliert sich auf eine fast Gregorianischer Choral, Palestrina, „Tinta“, die auf Bruckner anregend wirkte
14 15und gleichsam zu einem künstlerischen letzte seiner insgesamt drei Kompositionen unspezifischen Motivbildung. Hier wären eine ausgefeilte Pausendramaturgie
Gespräch über den Abstand der Zeiten des Textes aus dem paulinischen Philipper- etwa die Neigung zu Sekundvorhalten wirkungsvoll staut. Und auch er begegnet
hinweg führte — der Spätere nahm den Brief) soll jetzt diese allgemeinen und die auftaktig-imitatorischen möglicher Dissoziation mit einer Reihe
Faden des Früheren unter veränderten Beobachtungen ergänzen. Michael Haydns Phraseneröffnungen („propter quod“ und einheitsstiftender Mittel: Bestimmte
Bedingungen auf. Wie erwähnt, war beiden Version darf als motettisch auch in dem „exaltavit“) zu nennen. Bemerkenswert Motive kehren wieder — etwa die
die alte Vokalpolyphonie in den diversen Sinn bezeichnet werden, dass hier jeder ist, dass die periodisch-symmetrische Zweitaktphrase „exaltavit illum“ auf
Ausprägungen eines „stile antico“ auch textliche Neuansatz (im Kontext eines Phrasenbildung der zeitgenössischen „super omne nomen“ —, und auffällig
in dem Sinne geläufig, dass sie bei Bedarf einzigen mehr oder weniger sukzessiven Instrumentalmusik in diesem Graduale ist die Integration des Satzes durch
praktisch auf sie zurückgriffen. Im Zentrum Durchgangs) eine neue Thematik erhält nicht anzutreffen ist – Achttaktgruppen mehrere vergleichsweise ausgedehnte
ihrer Ästhetik des A-cappella-Chorklangs (besonders signifikant: der Beginn des kommen eher zufällig zustande und (und sehr „wohlklingende“) Sequenzen.
steht aber ganz offensichtlich eine primär „Propter quod et Deus“ mit aufsteigendem nicht auf der Basis der „klassischen“ Bruckners Eigenstes ist freilich das
akkordische Konzeption. Sie bedingt Dreiklang). Dieses Verfahren könnte aufs Tonsatzquadratur. Die Anmutung des Modulationswunder, das ihn beim Wort
eine spezifische Aura, die sich durch Ganze gesehen ein Auseinanderfallen Ganzen ist deshalb auch nicht liedartig, „crucis“ das von der Ausgangstonart
Fülle, Farbenintensität und „Sinnlichkeit“ der Musik in additiv gereihte Glieder allenfalls die wiederholte melismatische d-Moll denkbar weit distanzierte Des-Dur
der Harmonik, auch durch „mystische“ bewirken. Davon kann allerdings keine Schlussklausel des Dur-Teils („autem erreichen lässt. Dieser Vorgang, den ein
Anmutungen auszeichnet. Bei all dem ist Rede sein, der Satz wirkt vielmehr in crucis“) verbreitet einen Hauch wärmender Haydn nicht ins Werk setzten konnte,
sie auf die Realisation im großen barocken hohem Maße einheitlich und geschlossen. „Herzlichkeit“. weil die Musiksprache seiner Zeit über
Raum, sei es nun der Salzburger Dom oder Diesen Eindruck bewirken der konzise derartige Optionen noch nicht verfügte,
die Stiftskirche von Sankt Florian, essenziell Modulationsplan (der von der Tonika e-Moll Bruckner verfährt — was auf Anhieb ist indes trotz seiner berückenden
angewiesen. über leitereigene Stufen wie die Parallele überraschen mag — in seiner Vertonung Suggestivität keine rein handwerkliche
G-Dur und Moll-Dominante h zurück prinzipiell ähnlich. Auch hier erhalten Klangfinesse, sondern steht im strengen
Ein Vergleich zwischen den Vertonungen nach e bzw. im finalen Plagalschluss nach die einzelnen sukzessiv abgehandelten Dienst der Textauslegung: Beide Tonarten
des Gründonnerstags-Graduale „Christus E-Dur führt), einheitliches Tempo und Textabschnitte eine je eigene Thematik — stehen im nämlichen Fernverhältnis wie
factus est“ durch Haydn (HM 628,2 von einheitliche Agogik sowie die diffusen wobei Bruckner im Unterschied zu Haydn der Kreuzestod und die Gottessohnschaft
1796) und Bruckner (WAB 11 von 1884, die Gemeinsamkeiten einer insgesamt eher den Fluss des Ganzen immer wieder durch Christi. Und die Erniedrigung des Erlösers
16 17findet ihre tonsymbolische Entsprechung
in der Erniedrigung von D zu Des.
Indes setzen sich die Gemeinsamkeiten
zwischen Haydn und Bruckner bis in die
Schlussgestaltung hinein fort: Lange vor
dem letzten Akkord kommt es in beiden
Kompositionen auf dem Wort „nomen“
zu einer regulären Kadenz, ehe der Satz
dann jeweils in einer weitläufigen plagalen
Bewegung auf die Worte „quod est super
omne nomen“ ausschwingt und zur Ruhe
kommt. Und beide Musiker lassen ihre
ernsten Moll-Sätze mit der lichtvollen Dur-
Terz ausklingen. Es spricht in der Summe
also einiges dafür, dass Bruckner gerade
bei diesem Stück das Parallelwerk seines
Vorgängers „im Ohr“ hatte.
Markus Schwering
© MDR, Andreas Lander
18Anton Bruckner
1
Locus iste
Locus iste a Deo factus est This place was made by God, Diese Stätte ist von Gott gemacht,
inaestimabile sacramentum a priceless sacrament, ein unergründliches Geheimnis,
irreprehensibilis est. it is without reproach. kein Makel ist an ihr.
2
Inveni David
Inveni David servum meum, I have found David, my servant, David, meinen Knecht, hab ich gefunden,
oleo sancto meo unxi eum, I have anointed him with my holy oil, hab ihn mit meinem heiligen Öl gesalbt,
manus enim mea auxiliabitur ei For my hand shall aid him dass meine Hand beständig mit ihm sei
et brachium meum confortabit eum. and my arm shall strengthen him. und auch mein Arm ihn stärke.
3
Christus factus est
Christus factus est pro nobis Christ became, for us, Christus ward für uns
obediens usque ad mortem, obedient unto death, gehorsam bis zum Tode,
mortem autem crucis. even to the death on the cross. ja bis zum Tode am Kreuze.
Propter quod et Deus exaltavit illum Therefore God exalted Him Deswegen hat Gott ihn erhöht
et dedit illi nomen, and gave Him a name und ihm einen Namen gegeben,
quod est super omne nomen. which is above all names. der über alle Namen ist.
20 214
Afferentur regi
Afferentur regi virgines post eam: She is led to the King, Man führt sie zum König,
proximae ejus afferentur tibi and her virgins are brought to you, und ihre Jungfrauen führt man zu dir
in laetitia et exsultatione: with joy and laughter mit Freude und Wonne
adducentur in templum regi Domino. they enter the King’s palace. und sie gehen in des Königs Palast.
5
Pange lingua
Pange lingua gloriosi Sing, my tong, of the glorious Singe, Zunge, Lob dem Leibe,
corporis mysterium mystery of His Flesh, der ein Wunder in sich schloss,
sanguinisque pretiosi, and of the precious Blood, und das teure Blut beschreibe,
quem in mundi pretium which, for the world’s redemption, das der Welt zum Heil erfloß,
fructus ventris generosi, from a noble Womb das als Frucht aus hehrem Leibe
rex effudit gentium. the King of the Nations poured forth. er, der Völker Fürst, vergoß.
Tantum ergo sacramentum Therefore, let us reverence Solch hochheiliges Gnadenzeichen
Veneremur cernui, the great Sacrament, beten ehrfurchtsvoll wir an,
et antiquum documentum and let the old Covenant und die alten Sitten weichen,
novo cedat ritui: give way to a new rite. seit der neue Brauch begann:
praestet fides supplementum Let faith stand forth as substitute Reiner Glaube wird erreichen,
sensuum defectui. for defect of the senses. was der Menschensinn nicht kann.
22 23Genitori genitoque To the Father and the Son Zeuger und erzeugtem Sohn
laus et jubilatio, be praise and jubilation, Lob und Preis in Ewigkeit,
salus honor virtus quoque greeting, honour, strenght Ehre, Dank und Jubel wohne
sit et benedictio, and blessing, uns im Herzen allezeit,
procedenti ab utroque And equal praise auch dem Heiligen Geist zur Krone
compar sit laudatio. to the Holy Ghost. gleiches Loblied sei geweiht.
6
Os justi
Os justi The mouth of the Righteous Der Mund des Gerechten
meditabur sapientiam, utters wisdom, wird auf Weisheit denken
et lingua ejus loquetur judicium. and his tongue speaks what is just. und seine Zunge Recht reden.
Lex Dei ejus The law of his God Das Gesetz Gottes
in corde ipsius is in his heart, stehet recht in seinem Herzen,
et non supplantabuntur gressus ejus. and his feet do not falter. und seine Schritte werden nicht straucheln.
7
Ave Maria
Ave Maria, gratia plena, Hail Mary, full of grace, Gegrüßet seist du Maria, voll der Gnade,
Dominus tecum. the Lord is with you. der Herr ist mit dir,
Benedicta tu in mulieribus You are blessed among women, du bist gebenedeit unter den Frauen
et benedictus fructus ventris tui, Jesus. and blessed is the fruit of your womb, Jesus. und gebenedeit ist die Frucht deines
Leibes, Jesus.
24 25Sancta Maria, mater Dei, Holy Mary, Mother of God, Heilige Maria, Mutter Gottes,
ora pro nobis peccatoribus, pray for us sinners, bitte für uns Sünder,
nunc et in hora mortis nostrae. now and in the hour of our death. jetzt und in der Stunde unseres Todes.
Amen. Amen. Amen.
8
Vexilla regis
Des Königs Banner wallt hervor,
Vexilla regis prodeunt The Banners of the King issue forth, hell leuchtend strahlt das Kreuz empor,
fulget crucis mysterium the mystery of the Cross does gleam, wo unser Menschheit Stamm und Stolz
quo carne carnis conditor where the Creator of flesh, in the flesh, gefesselt hängt am Marterholz.
suspensus est patibulo. from the cross-bar is hung.
9
Virga Jesse
Jesses Reis ist erblüht.
Virga Jesse floruit: The branch from Jesse blooms. die Jungfrau hat den Gott und Menschen
Virgo Deum et hominem genuit: a Virgin brings forth God and man. geboren.
pacem Deus reddidit, God restores peace, Frieden hat Gott wieder gegeben,
in se reconcilians ima summis. reconciling in Himself the lowest with the da er das Tiefste mit dem Höchsten in
Alleluia. highest. sich aussöhnte.
Alleluia. Alleluia.
26 27Johann Michael Haydn
10
Christus factus est (MH 628,2)
Christus factus est pro nobis Christ became, for us, Christus ward für uns
obediens usque ad mortem, obedient unto death, gehorsam bis zum Tode,
mortem autem crucis. even to the death on the cross. ja bis zum Tode am Kreuze.
Propter quod et Deus exaltavit illum Therefore God exalted Him Deswegen hat Gott ihn erhöht
et dedit illi nomen, and gave Him a name und ihm einen Namen gegeben,
quod est super omne nomen. which is above all names. der über alle Namen ist.
11
O vos omnes
O vos omnes, qui transitis per viam, O all you who walk by on the road, Oh ihr alle, die ihr des Weges zieht,
Attendite et videte, pay attention and see, blickt her und schauet,
Si est dolor similis sicut dolor meus. if there be any sorrow like mine. ob ein Schmerz sei ähnlich dem meinen.
Attendite, universi populi, Pay attention, people of the world, Merkt auf, ihr Völker alle,
et videte dolorem meum. and look at my sorrow. und schaut meinen Schmerz.
Si est dolor similis sicut dolor meum. If there be any sorrow like mine. Ob ein Schmerz sei ähnlich dem meinen.
12
Ecce quomodo moritur justus
Ecce quomodo moritur justus, Behold how the Righteous dies, Siehe, wie der Gerechte stirbt,
Et nemo percipit corde, and no one takes it to heart, und niemand nimmt es zu Herzen!
28 29Et viri justi tolluntur Righteous are taken away Gerechte werden hingerafft
Et nemo considerat, and no one takes note. und keiner merkt auf.
A facie iniquitatis sublatus est justus, The Righteous was slain in the face of Vor dem Angesicht der Bosheit ward der
Et erit in pace memoria ejus. iniquity Gerechte getötet.
and His memory shall be in peace. Doch das Gedenken an ihn wird sein in Frieden.
Tamquam agnus coram tondente se Like a lamb who is silent when sheared, Wie ein Lamm vor dem, der es schert,
obmutuit, et non aperuit os suum: he kept silent and did not open his mouth. verstummte er und öffnete nicht seinen Mund.
de angustia, et de judicio sublatus est. He was taken from distress and judgment Hinweggenommen ward er aus der Bedrängnis
Et erit in pace memoria ejus. and His memory shall be in peace. und aus dem Gericht.
Doch das Gedenken an ihn wird sein in Frieden.
13
Christus factus est (MH 38)
Christus factus est pro nobis Christ became, for us, Christus ward für uns
obediens usque ad mortem, obedient unto death, gehorsam bis zum Tode,
mortem autem crucis. even to the death on the cross. ja bis zum Tode am Kreuze.
14
Salve Regina
Salve Regina, mater misericordiae, Hail, holy Queen, mother of mercy, Gegrüßet seist du, Königin, Mutter der Barmherzigkeit,
Vita, dulcedo, et spes nostra, salve. our life, our sweetness, and our hope. unser Leben, unsere Süßigkeit, und unsere Hoffnung.
Ad te clamamus, exsules filii Evae. We, banished children of Eve, call on you. Zu dir rufen wir, elende Kinder Evas.
Ad te suspiramus, gementes et flentes Mourning and weeping, we sigh to you Zu dir seufzen wir trauernd und weinend
In hac lacrimarum valle. in this valley of tears. In diesem Tal der Tränen.
30 31Eja ergo, ad vocata nostra, Turn then, most gracious advocate, Wohlan denn, unsere Fürsprecherin!
illos tuos, misericordes oculos ad nos your merciful eyes toward us Wende deine barmherzigen Augen zu uns
converte. and after this, our exile, show us Jesus Und nach diesem Elend zeige uns Jesus,
Et Jesum, benedictum fructum ventris tui, the blessed fruit of your womb, die gebenedeite Frucht deines Leibes.
Nobis post hoc exsilium ostende. O forgiving, o loving, o sweet Virgin Mary. O gütige, o milde, o süße Jungfrau Maria.
O clemens, o pia: O dulcis Virgo Maria. Hail, holy Queen. Gegrüßet seist du, Königin.
Salve Regina.
15
Tenebrae factae sunt
Tenebrae factae sunt, Darkness fell Finsternis ward,
cum crucifixissent Jesum Judaei, when the Jews crucified Jesus. als die Juden Jesus gekreuzigt hatten.
et circa horam nonam and about the ninth hour Und um die neunte Stunde
exclamavit Jesus voce magna: Jesus cried with a loud voice: schrie Jesus mit lauter Stimme:
“Deus meus, ut quid me dereliquisti?” “My God, my God, why have you forsaken „Mein Gott, warum hast du mich verlassen?“
Et inclinato capite emisit spiritum. me?” Und neigte das Haupt und verschied.
And he bowed his head and gave up the
ghost.
Exclamans Jesus voce magna ait: Jesus cried with a loud voice and said: Jesus schrie mit lauter Stimme:
“Pater, in manus tuas “Father, into your hands „Vater, in deine Hände
Commendo spiritum meum.” I commend my spirit.” gebe ich meinen Geist.“
Et inclinato capite emisit spiritum. And he bowed his head and gave up the Und neigte sein Haupt und verschied.
ghost.
32 33MDR Leipzig Radio Choir
Sopranos Altos Tenors Basses
Eleni Athanasiou Lena Bendzulla Hwan-Cheol Ahn Tobias Ay *
Gisela Burandt Susanne Heydorn * Kent Carlson Philipp Brömsel
Joanne D’Mello Sandra Hoffmann Nico Eckert Uli Bützer **
Ute Drechsel Inga Jäger * Andreas Fischer Jakob Eberlein
Ulrike Fulde Andrea Pitt Falk Hoffmann Matthias Hoffmann
Anne Glocker Manja Raschka Benjamin Glaubitz * Jae-Hyong Kim
Elisabeth Janott Bettina Reinke-Welsh Oliver Kaden Steven Klose
Mai Kato Alexandra Schmid Hounwoo Kim ** Torsten Kluge
Kerstin Klein-Koyuncu Sibylle Scholz Yongkeun Kim Alexander Knight
Katrin Klemm Katharina Thimm Ansgar König Wofram Langner
Katharina Kunz Anette Wiedemann Bruno Michalke * Gun-Wook Lee
Antje Moldenhauer-Schrell Klaudia Zeiner Tobias Pöche Thomas Oertel-Gormanns
Andrea Neumann Nadiya Zelyankova Sebastian Reim Felix Plock
Lisa Rothländer Albrecht Sack Thomas Ratzak
Marina Scharnberg Kristian Sørensen Andreas Rößner
Christine Schönknecht Jan Sulikowski Albrecht Süß
Claudia Schwabe Daniel Thomas Johannes Weinhuber
Friederike Stübner-Garbade
Dorothea Sulikowski
Alba Vilar Juanola
* freelancer
** trainee
34 35© Jean-Marie Geijsen
Acknowledgments Also available
on PENTATONE
PRODUCTION TEAM
Executive producers Claudia Zschoch (MDR Leipzig Radio Choir) & Job Maarse (SFCRC)
Recording producer Job Maarse
Production assistance Christina Gembaczka (for SFCRC)
Balance engineer & editing Jean-Marie Geijsen (Polyhymnia International)
Recording engineer & editing Andreas Wolf
Liner notes Markus Schwering | English translation Calvin B. Cooper
Design Marjolein Coenrady | Product management Kasper van Kooten
This album was recorded in February 2020 at the Paul-Gerhardt-Kirche, Leipzig, Germany. PTC 5186 565 PTC 5186 772
A San Francisco Classical Recording Company production
Cover image: The Light on the Other Side, Cynthia van der Brugge
PENTATONE TEAM
Vice President A&R Renaud Loranger | Managing Director Simon M. Eder
A&R Manager Kate Rockett | Product Manager Kasper van Kooten PTC 5186 788 PTC 5186 773
Head of Marketing, PR & Sales Silvia PietrosantiSit back and enjoy
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