ROMANIAN PAVILION AT THE BIENNALE ARTE 2015 ADRIAN GHENIE DARWIN'S ROOM - CURATED BY MIHAI POP
←
→
Page content transcription
If your browser does not render page correctly, please read the page content below
Romanian Pavilion at the Biennale arte 2015 Adrian Ghenie Darwin’s Room Curated by Mihai Pop
Duchamp’s Funeral II
2009
Oil and acrylic on canvas, 200 × 300 cm
Private Collection, London
At this year’s Venice Biennale, the Romanian »centre« and the »periphery« (or victors and
Pavilion in the Giardini showcases Darwin’s vanquished) have emerged. Through Darwin’s
Room, an exhibition of recent paintings by Adrian »laboratory,« Adrian Ghenie proposes a means to
Ghenie (b. 1977), curated by Mihai Pop. The title reinterpret historical sources, filtered through
refers not only to a series of portraits copious »unofficial« and non-hierarchised mate-
(and self-portraits in the guise) of the great rials. Darwin’s Room reveals our affinities for
British naturalist, but also to Ghenie’s explora- the irrational, for everything that forms a part of
tion of twentieth-century history as an expanded the mythological fantasies of contemporary man.
»laboratory of evolution,« with seminal ideas »Although we are living in 2015, a large part of
fighting for survival and domination as part of an mankind still lives in the paradigm of the irratio-
allegorical interweaving of past and future histo- nal, in a kind of Middle Ages, even if the people
ries. The conceptual construct behind the exhi- who live like that use iPhones. It is a pre-Darwin-
bition as a whole is based on the artist’s vision ian world,« the artist says in a recent interview.
of the contemporary world, defined by memory Ghenie draws on an imaginary history in which
and desire, upheaval and spectacle. Darwin met Freud and Marx. Darwin’s room does
not contain scientific evidence or secrets about
Looking to the future involves a close examina- the evolution of the species, but rather it pro-
tion of the myths that underlie the writing of vides a glimpse into the human subconscious,
history, of the fictions that have come to define where fears and the pressure of responsibility
a nation, and the power struggles whereby the give rise to stubborn obsessions.
Pie Fight Study
2012
Graphite on paper
31 × 21 cm
The Sander Collection,
Darmstadt
Charles Darwin as a Young Man
2014
Oil on canvas
53 × 34 cm
Private Collection, Portugal
Ghenie’s painting can also be understood the world’s need for the irrational, embodied in
through the prism of such phantasms, which the esoteric figure of the satyr (comparable with
are nurtured by the artist’s conceptual labora- those found in old alchemical treatises), on the
tory itself. Painting is a history-loaded one hand, and the figure of the great scientist,
medium and like every other art (including on the other. The image has not been selected
science and philosophy) it is likewise a »demon- from the repertoire of the explicable, but rather
stration« (of something and in a specific way), we are confronted with an oneiric amalgamation
a monstrare. Writing about Adrian Ghenie, of two opposing worlds.
philosopher Alexandru Polgár observes that via Opernplatz (2014) recreates the saturna-
»great« figures history reveals (de-monstrates) lian atmosphere in which the Nazis burned
its own monstrosity, a disproportion that ends around twenty-five thousand books on the
up taking on the features of an individual and night of 10 May 1933—an intense image of
relating them to the »divine,« to something twentieth-century history, of ideological puri
larger than each of us as individuals and per- fication. In the image, the cloudy sky becomes
haps larger even than all of us collectively. an active element of history: the unexpected
storm hindered the burning of the books in
The sequence of the Darwin’s Room exhibition the public square.
is punctuated by three sub-themes that lend Black Flag (2015) is one of the works in
nuance to the development of the curatorial which the theme of history is summed up by
concept. The core rests under the sign of the raising of a black flag, an abstract com-
The Tempest as a metaphor for the disquietude memoration. It can be transposed upon any
of subterranean history. It is a journey through traumatic context functioning within a relation-
realms replete with obscurity and enlightenment, ship of familiarity and alienation relative to the
whose elements are linked by a »syncretism of chromatics of the painting, which are theoreti-
primordial fears, as they manifested themselves cally impossible from a pictorial point of view—
in the primitive religions—fear of tempests, between the dominants of white and red.
lightning, death« (Marcel Brion).
Imagined within a tempestuous atmosphere, Portrait Gallery surveys a number of emblem-
Darwin and the Satyr (2014) sets in opposition atic figures of recent history, imagined within
Turning Blue
2008
Oil on canvas, 30 × 31.5 cm
Collection Cooreman
→
Self-portrait as Vincent van Gogh
2012
Oil on canvas, 42 × 29 cm
Kemal Has Cingillioglu Collection
an irrational transformation, as if merging with provokes debate, and the superimposition
nature itself, reverting to the typology of the itself resembles a eugenic process, the result
»species.« The portraits of Hitler (Untitled, 2012) of a genetic amelioration of the individual.
and Lenin (Turning Blue, 2008) are »conse- In the works of the Pie Fight Study (2012)
crated« portraits of the monstrous, but in paint- series, Ghenie returns to one of his recurrent
ing them Ghenie places himself in opposition to sources, the cinema, namely the universal absur-
the propaganda images that generated them. dity of The Battle of the Century (an anarchistic
Where the propaganda image is purified and early-twentieth-century American film comedy).
idealised, Ghenie seems to overload his histori- This series of works can be cited as a mise en
cal figures with pictorial matter in an attempt to abyme of collective humiliation.
convey their true nature through gesture, colour In Degenerate Art (2014), in which the
and pictorial accident. portrait of Van Gogh becomes an extension of
Charles Darwin at the Age of 40 (2014) and landscape and the texture of nature, the history
Charles Darwin as a Young Man (2014) are of art is viewed in relation to ideology, as the
r epresentations of the scientist betrayed by his title suggests, and the surface of the painting
own body. The great naturalist is wracked by thereby becomes an exercise in simulating—and
illness, laid low by the biology of his own body, implicitly understanding—that history.
thereby becoming a romantic figure, a spirit
shackled inside a fragile carcass. The third sub-theme is The Dissonances of
In Study for Self-portrait as Charles Darwin History, a personal jigsaw puzzle of historical
(2014), by means of superimposition the art- facts that are inexplicable from the standpoint
ist identifies himself with a history that still of any connexion between arguments, actions
and consequences; incongruent history, which
diverts things in unexpected directions, res
onates with the intimacy of Adrian Ghenie’s
pictorial practice, and the final painting is the
result of a process whereby pictorial accident
is integrated into a narrative.
Conceived as one of the exhibition’s cen-
trepieces, Persian Miniature (2013) is a work in
which the finesse of the miniature is transposed
on a monumental scale using the pictorial means
of abstract expressionism. The work speaks of
the encounter with the wild beast in the trou-
bling space of the forest, about the anxiety of
the encounter with »the other.«
Carnivorous Flowers (2014) portrays Josef
Mengele and the murky story of his flight to
South America. His relocation to a space in
which history would otherwise not have placed Charles Darwin as a Young Man
him becomes the pretext for a work about 2013
Oil on canvas, 45 × 43 cm
hypocrisy and the failure of the idea of justice,
Titze Collection
to be found in history’s subterranean reaches.
Duchamp’s Funeral II (2009) is one of Adrian
Ghenie’s best-known works. Here, the artist
imagines the funeral of the father of conceptual
art, with all the pomp of a state funeral for
a (party) leader, establishing a symmetry
between the two types of ideology: that of art
and that of society.
The exhibition concept is translated architectur
ally through the reconfiguration of the three
original spaces of the Pavilion, built in 1938,
which are defined by symmetrically placed
skylights. The architecture of the exhibition,
designed by Attila Kim, also echoes Ghenie’s
preoccupation with history: the compartmen-
talisation of the exhibition space recreates an
important period in the history of the Romanian
Pavilion. The three white spaces, bathed in
natural light, »restore« the original rooms of the Adrian Ghenie has exhibited his work at the
Pavilion and recreate the classic, rigorous, mon- Centro de Arte Contemporáneo, Málaga (2015);
umental structure of painting salons. The rooms the Museum for Contemporary Art, Denver (2012);
are connected to each other by two dark spaces, S.M.A.K. Museum, Ghent (2010); and
created where the original walls once stood, as the National Museum of Contemporary Art,
a necessary interstice between the pavilion’s Bucharest (2009).
white exhibition rooms. He has taken part in joint exhibitions at
MAC, Belfast (2015); SFMoMA (2012);
Along with other notable representatives of the Palazzo Strozzi, Florence (2012); Kunsthalle
same artistic community, Adrian Ghenie is one of Mücsarnok, Budapest (2012); Galleria d’Arte
the founders of the Paintbrush Factory in Cluj, Moderna e Contemporanea Bergamo (2010);
which serves as a venue for some of Romania’s and the Liverpool Biennial (2008).
most dynamic artistic initiatives. He lives and works in Berlin and Cluj.
Study for Self-portrait as Charles Darwin
2013
Charcoal on paper
45 × 35 cm
Collection Alessandra and Paolo Barillari, Rome
Charles Darwin at the Age of 40
2014
Oil on canvas, 42 × 29.5 cm
ISelf Collection, London
La ediția din acest an a Bienalei de la Veneția, istorice, filtrate prin materialul vizual »neoficial«,
Pavilionul României din Giardini găzduiește abundent și neordonat ierarhic. Darwin’s Room
expoziția Darwin’s Room, curatoriată de Mihai revelează afinitățile noastre pentru irațional,
Pop, expoziție care cuprinde picturi recente pentru tot ce face parte din fantasticul mitolo-
ale artistului Adrian Ghenie (n. 1977). Titlul se gic al omului contemporan. »Deși trăim în 2015,
referă atât la o serie de portrete înfățișându-l o bună parte din omenire trăiește în paradigma
pe celebrul om de știință britanic (dar și auto- iraționalului, într-un fel de Ev Mediu, chiar dacă
portrete ale artistului ca Charles Darwin), cât și cei care trăiesc în felul acesta folosesc iPho-
la explorările lui Adrian Ghenie în istoria secolu- ne-ul. E lumea dinainte de Darwin«, spune artis-
lui al XX-lea, văzută ca un »laborator extins tul într-un recent interviu. Ghenie recurge la o
al evoluției«, cuprinzând ideile fundamentale istorie imaginară în care Darwin i-a întâlnit pe
ale acestei perioade sub forma unei tensiuni Freud și pe Marx. Camera lui Darwin nu conține
între trecut și prezent. Construcția conceptuală dovezi științifice sau secrete despre evoluția
a expoziției se bazează pe viziunea artistului speciilor, ci este o privire în subconștientul
despre lumea contemporană, definită de memo- uman, unde fricile și presiunea responsabilității
rie și dorință, frământări și spectacol. nasc obsesii greu de înlăturat.
Pictura lui Ghenie poate fi înțeleasă și prin
Privirea către viitor implică examinarea atentă a prisma acestor fantasme, alimentate de însuși
miturilor care au stat la baza scrierii istoriei, laboratorul conceptual al artistului. Pictura e
a ficțiunilor care au ajuns să definească o nați- un mediu purtător de istorie și, ca toate artele
une și a luptelor de putere prin care s-a format (inclusiv știința și filosofia), e, de aseme-
»centrul« și »periferia« (sau învingătorii și nea, »arătare« (a ceva, într-un fel specific), o
învinșii). Adrian Ghenie propune prin »laborato- monstrare. Scriind despre Adrian Ghenie, filo-
rul« lui Darwin o cale de reinterpretare a surselor soful Alexandru Polgár observa că, prin »marile«
Pie Fight Study
2012
Oil on canvas, 42 × 38 cm
Collection of Rodica Seward,
Paris and New York
←
The Storm
2015
Oil on canvas, 240 × 200 cm
Courtesy of the Artist
figuri, »marile« personalități, istoria își arată Opernplatz (2014) recreează atmosfera satur
(monstrează) propria-și monstruozitate, o dispro- niană în care au fost arse în seara de 10 mai
porție care ajunge să preia trăsăturile unui indi- 1933 circa 25 000 de cărți de către naziști –
vid și să le relaționeze cu »divinul«, cu ceva mai o imagine intensă a istoriei secolului al XX-lea,
mare decât fiecare dintre noi ca individ și poate de epurare ideologică. În imagine, cerul înnorat
chiar mai mare decât noi înșine luați împreună. devine element activ al istoriei: furtuna venită
pe neașteptate a îngreunat arderea cărților în
Traseul expoziției Darwin’s Room este punctat piața publică.
de trei subteme care nuanțează parcursul con- Black Flag (2015) este una dintre lucrările
ceptului curatorial. Miezul stă sub semnul Furtunii în care tema istoriei este sintetizată prin stea
ca metaforă a neliniștii istoriei subterane. O gul negru arborat, o comemorare abstractă, care
călătorie prin ținuturi pline de obscuritate și de poate fi transpusă în orice context traumatic și
iluminare, ale căror elemente sunt legate prin- funcționează într-o relație de familiaritate și de
tr-un »sincretism între fricile originare, așa cum stranietate față de cromatica teoretic imposibilă
s-au manifestat ele în religiile primitive – frica de din punct de vedere pictural – între dominantele
uragan, de trăsnet, de moarte« (Marcel Brion). de alb și roșu.
Imaginată într-o atmosferă de furtună, lucra-
rea Darwin and the Satyr (2014) opune nevoia Galeria de portrete trece în revistă câteva
de irațional a lumii, întruchipată de figura ezote- dintre figurile emblematice ale istoriei recente
rică a satirului (comparabilă cu cele din vechile imaginate într-o transformare irațională, de
tratate alchimice), figurii marelui om de știință. parcă ar fi contopite cu natura însăși, redeve-
Imaginea nu e aleasă din repertoriul explicabilului, nite tipologie a »speciei«. Portretele lui Hitler
ci suntem confruntați mai curând cu o amalga- (Untitled, 2012) și Lenin (Turning Blue, 2008)
mare onirică a două lumi aflate în opoziție. sunt portretele »consacrate« ale monstruosului,
Pie Fight Study 18/2/12
2012
Oil on canvas, 55.5 × 76 cm
The Sander Collection, Darmstadt
Study for Darwin and the Satyr
2014
Collage and acrylic paint on paper
29.7 × 21 cm
Courtesy of the Artist
dar, prin pictarea lor, Ghenie se plasează în americană cu accente anarhiste de la începutul
opoziție cu imaginea de propagandă care le-a secolului trecut). Această serie de lucrări poate
generat. Dacă aceasta epurează și idealizează, fi citită ca o punere în abis a umilirii colective.
la Ghenie personajele istoriei apar încărcate Prin lucrarea Degenerate Art (2014), în care
de materie picturală, în încercarea de a le reda, portretul lui Van Gogh devine un teritoriu extins
prin gest, culoare și accident pictural, ade- al peisajului și al texturii naturii, istoria artei
vărata lor natură. este văzută în relație cu ideologia, așa cum
Charles Darwin at the Age of 40 (2014) și aflăm din titlu, iar suprafața picturală devine
Charles Darwin as a Young Man (2014) sunt astfel un exercițiu de simulare – și implicit de
reprezentările omului de știință trădat de pro- înțelegere – a acelei istorii.
priul corp; marele naturalist este chinuit de
boală, lovit de biologia propriului trup, devenind A treia subtemă, Disonanțele istoriei, este un
astfel un personaj romantic, un spirit încătușat puzzle personal de fapte istorice inexplicabile
într-o carcasă fragilă. din punctul de vedere al înlănțuirii între argu-
Study for Self-portrait as Charles Darwin mente, acțiuni și consecințe; istoria incongru-
(2014) este o identificare prin suprapunere entă, care deturnează lucrurile într-o direcție
a artistului cu o istorie care încă suscită dez neașteptată, rezonează cu intimitatea practicii
bateri, suprapunerea însăși semănând cu un picturale a lui Adrian Ghenie, tabloul final fiind
proces de eugenie, cu rezultatul unui proces rezultatul unui proces, prin care accidentul
de ameliorare genetică a individului. pictural se integrează într-o narațiune.
În lucrările din seria Pie Fight Study (2012), Gândită ca unul dintre capetele de
Ghenie reia una dintre sursele sale recurente, perspectivă ale expoziției, Persian Miniature
cinematografia, mai precis absurdul universal (2013) este o lucrare în care finețea miniaturii
al filmului The Battle of the Century (comedia e transpusă la dimensiuni monumentale prin
Black Flag
2015
Oil on canvas
200 × 200 cm
Courtesy of the Artist
→
Darwin and the Satyr
2014
Oil on canvas
220 × 148 cm
Private Collection,
Los Angeles
mijloacele picturale ale expresionismului abs- sălile originale și refac structura clasică, rigu-
tract. Lucrarea vorbește despre întâlnirea cu roasă și monumentală a saloanelor de pictură.
fiara în spațiul neliniștitor al pădurii, despre Sălile sunt legate între ele de două spații întu-
angoasa întâlnirii cu »celălalt«. necoase, create în locul zidurilor originale, ca
Carnivorous Flowers (2014) îl portretizează un interstițiu necesar între sălile albe de expu-
pe Josef Mengele și povestea obscură a fugii nere ale pavilionului.
sale în America de Sud. Mutarea lui într-un spa-
țiu în care istoria nu l-ar fi așezat devine pre Adrian Ghenie se numără printre fondatorii
textul unei lucrări despre ipocrizia și eșecul ideii Fabricii de Pensule din Cluj, alături de alți repre-
de justiție, regăsite în subteranele istoriei. zentanți remarcabili ai aceleiași comunități artis-
Duchamp’s Funeral II (2009) este una dintre tice, care a coagulat în ultimii ani unul dintre
lucrările cele mai cunoscute ale lui Adrian Ghenie; cele mai active spații culturale din România.
artistul își imaginează aici înmormântarea
părintelui artei conceptuale cu fastul unei
înmormântări a unui lider (de partid), stabilind
o simetrie între cele două tipuri de »ideologii« – Expozițiile sale personale includ:
a artei și a societății. Centro de Arte Contemporáneo Málaga (2015);
Museum for Contemporary Art, Denver (2012);
Conceptul expoziției se traduce arhitectural Muzeul S.M.A.K., Ghent (2010);
prin reconfigurarea celor trei spații originale Muzeul Național de Artă Contemporană din
ale Pavilionului, construit în 1938, definite de București (2009).
luminatoarele amplasate simetric. Arhitectura Printre expozițiile sale de grup se numără:
expoziției, gândită de Attila Kim, devine tot- MAC Belfast (2015); SFMoMA (2012); Palazzo
odată și un ecou al preocupării lui Ghenie cu Strozzi, Florența (2012); Kunsthalle Mücsarnok,
istoria: compartimentarea spațiului expozițional Budapesta (2012); Galleria d’Arte Moderna e
recreează o perioadă importantă de istorie a Contemporanea Bergamo (2010);
Pavilionului României. Cele trei spații albe, inun- Liverpool Biennial (2008).
date în lumină naturală, »restituie« Pavilionului Artistul trăiește și lucrează la Berlin și Cluj.Burning Bush
2014
Oil on canvas, 240 × 200 cm
Private Collection, Norway
In occasione della Biennale di Venezia di Adrian Ghenie propone uno strumento capace
quest’anno, il Padiglione Rumeno ai Giardini pre di reinterpretare le fonti storiche, filtrate dai
senta Darwin’s Room, una mostra di opere numerosi materiali »non ufficiali« e non gerar-
pittoriche recenti di Adrian Ghenie (artista nato chizzati. Darwin’s Room mette in luce la nostra
nel 1977), a cura di Mihai Pop. Il titolo fa riferi- prossimità con l’irrazionale, con tutto ciò che
mento non solo alla serie di ritratti (e di autori- contribuisce a creare le fantasie mitologiche
tratti nelle vesti) del grande naturalista britannico, dell’uomo contemporaneo. Come afferma l’arti-
ma anche all’esplorazione compiuta da Ghenie sta in una recente intervista,»anche se viviamo
della storia del XX secolo quale »laboratorio di nel 2015, un’ampia parte del genere umano vive
evoluzione« diffuso, nel quale idee essenziali sono ancora all’interno del paradigma dell’irraziona-
in lotta per la sopravvivenza e il dominio, parte di lità, in una sorta di Medio Evo, nonostante usi
un intreccio allegorico di storie passate e future. l’iPhone. Si tratta di un mondo pre-darwiniano«.
La struttura concettuale dell’intera mostra si Ghenie fa appello a una storia immaginaria, in
fonda sulla visione che l’artista ha del mondo con- cui Darwin incontra Freud e Marx. La stanza di
temporaneo, definito dalla memoria e dal desiderio, Darwin non contiene né la verità scientifica né
dal caos e dallo spettacolo. i segreti sull’evoluzione delle specie. Essa con-
sente però di guardare all’interno dell’inconscio
Guardare al futuro richiede un’attenta analisi umano, laddove le paure e la pressione della
dei miti che sottendono alla scrittura della sto- responsabilità generano forti ossessioni.
ria, delle finzioni che sono giunte a definire una La pittura di Ghenie può essere letta anche
nazione, delle lotte di potere da cui sono emersi attraverso il prisma di tali fantasmi, nutriti dal
il »centro« e la »periferia« (o i vincitori e gli laboratorio concettuale dell’artista stesso. La
sconfitti). Attraverso il »laboratorio« di Darwin, pittura è un medium carico di storia e, come ogniDegenerate Art Opernplatz
2014 2014
Oil on canvas, 53 × 40 cm Oil on canvas, 130 × 100 cm
Private Collection, Berlin Private Collection, Germany
altra arte (incluse la scienza e la filosofia), allo esoterica del satiro (simile a quelli presenti negli
stesso modo è una »dimostrazione« (di qual antichi trattati alchemici), e dall’altro la figura
cosa e in un modo specifico), un monstrare. Il del grande scienziato. L’immagine non è ricondu-
filosofo Alexandru Polgár, scrivendo a propo- cibile al repertorio di ciò che si può spiegare. Al
sito di Adrian Ghenie, osserva che attraverso contrario, ci troviamo di fronte alla mescolanza
le »grandi« figure la storia rivela (di-mostra) la onirica di due mondi opposti.
propria stessa mostruosità, una sproporzione Opernplatz (2014) restituisce l’atmosfera
che finisce con l’assumere l’aspetto di un indi- saturnina nella quale i nazisti, nella notte del
viduo, mettendolo in relazione al »divino«, a 10 maggio 1933, diedero fuoco a qualcosa
qualcosa di più grande di ciascuno di noi come come 25.000 libri: vivida rappresentazione della
singole persone e forse anche di più grande di storia del XX secolo, di purificazione ideologica.
tutti noi come collettività. Nell’immagine, il cielo nuvoloso appare come
un elemento attivo della storia: l’inaspettato
La sequenza della mostra Darwin’s Room è mar- temporale ostacolò l’incendio dei libri sulla
cata da tre sottotemi che conferiscono diverse pubblica piazza.
sfumature allo sviluppo del progetto curato- Black Flag (2015) è una delle opere in cui
riale. Il nucleo risiede in La Tempesta, metafora il tema della storia viene richiamato dall’innal-
dell’inquietudine della storia sotterranea. Si zamento di una bandiera nera, commemorazione
tratta di un viaggio attraverso regni colmi di astratta trasponibile in qualsivoglia conte-
oscurità e luce, i cui elementi costitutivi fanno sto traumatico, che opera nell’ambito di una
riferimento a un »sincretismo di paure primor- relazione di familiarità e alienazione relativa ai
diali, così come si sono manifestate nelle reli- colori del dipinto, pittoricamente impossibili,
gioni primitive: paura delle tempeste, dei fulmini, tra i dominanti del bianco e del rosso.
della morte« (Marcel Brion).
Immaginata all’interno di un’atmosfera tem- Galleria di ritratti indaga un certo numero di
pestosa, l’opera Darwin and the Satyr (2014) figure paradigmatiche della storia recente, imma-
mette in contrapposizione da un lato il bisogno ginandole oggetto di una trasformazione irrazio
di irrazionalità del mondo, incarnato dalla figura nale, come se si fondessero con la natura stessa,tornando alla tipologia delle »specie«. I dipinti In Degenerate Art (2014), in cui il ritratto di
che raffigurano Hitler (Untitled, 2012) e Lenin Van Gogh diventa l’estensione del paesaggio e
(Turning Blue, 2008) sono ritratti »consacrati« della texture della natura, la storia dell’arte
del mostruoso. Tuttavia, dipingendoli Ghenie si è vista in relazione all’ideologia, come suggeri-
distanzia dalle immagini di propaganda che le sce lo stesso titolo, e la superficie del dipinto
hanno generate. Mentre l’immagine di propa- diventa un esercizio di simulazione e di com-
ganda è purificata e idealizzata, Ghenie sembra prensione implicita di questa storia.
sovraccaricare le sue figure storiche con la
materia pittorica, nel tentativo di trasmettere, Il terzo sottotema è Le dissonanze della storia,
attraverso il gesto, il colore e la casualità pitto- un personale puzzle di fatti storici inespli-
rica, la loro vera natura. cabili dal punto di vista delle connessioni tra
Charles Darwin at the Age of 40 (2014) e ragionamenti, azioni e conseguenze; una storia
Charles Darwin as a Young Man (2014) sono incongrua, che devia le cose in direzioni inat-
rappresentazioni dello scienziato tradito dal pro- tese e risuona della qualità intimistica della
prio corpo. Il grande naturalista è rovinato dalla pratica pittorica di Adrian Ghenie. Il dipinto
malattia, abbattuto dalla biologia del proprio finale è il risultato di un processo nel quale la
corpo e diventa così una figura romantica, uno casualità della pittura viene integrata all’in-
spirito prigioniero di un fragile involucro corporeo. terno del racconto.
In Study for Self-portrait as Charles Darwin Concepito come uno dei perni della mostra,
(2014), attraverso la sovrapposizione l’artista Persian Miniature (2013) è un’opera in cui la
identifica sé stesso con una storia ancora precisione della miniatura viene trasposta su
oggetto di dibattito. L’atto stesso della sovrap- scala monumentale attraverso l’uso degli stru-
posizione richiama un processo di eugenetica, il menti pittorici dell’Espressionismo astratto.
risultato del miglioramento genetico dell’individuo. Il lavoro parla dell’incontro con una belva sel-
Nelle opere parte della serie Pie Fight Study vaggia nello spazio inquietante di un bosco,
(2012), Ghenie torna a una delle sue fonti dell’angoscia dell’incontro con l’»altro«.
ricorrenti, il cinema, in particolare all’assurdità Carnivorous Flowers (2014) ritrae Josef
universale de La battaglia del secolo, commedia Mengele e la misteriosa storia della sua fuga in
americana dell’inizio del Novecento. Questa Sud America. La sua ricollocazione in uno spazio
serie di lavori può essere vista come la mise-en- in cui la storia non lo avrebbe altrimenti condotto
abyme dell’umiliazione collettiva. diventa il pretesto di un’opera che ruota intornoPersian Miniature
2013
Oil on canvas, 300 × 290 cm
Private Collection,
New York
←
Carnivorous Flowers
2014
Oil on canvas, 42 × 52 cm
Private Collection,
Denmark
Untitled
2012
Oil on canvas, 50.5 × 40 cm
Courtesy of the Artist
all’ipocrisia e al fallimento dell’idea di giustizia Le sale sono collegate l’una all’altra da due
presente negli sviluppi sotterranei della storia. spazi bui, ricavati laddove si trovavano le pareti
Duchamp’s Funeral II (2009) è uno dei lavori originali, intesi come interstizi necessari tra le
più noti di Ghenie. Qui l’artista immagina il fune- bianche sale espositive del padiglione.
rale del padre dell’arte concettuale con tutta
la solennità di un funerale di Stato per un capo Insieme ad altri importanti rappresentanti della
(di partito), stabilendo così una simmetria tra stessa comunità artistica, Adrian Ghenie è
due generi di ideologia: quella dell’arte e quella tra i fondatori di Fabbrica dei Pennelli a Cluj,
della società. sede di alcuni dei progetti artistici più dinamici
della Romania.
L’impianto concettuale della mostra si riflette
architettonicamente nella riconfigurazione dei tre Adrian Ghenie ha esposto il suo lavoro presso
spazi originali del Padiglione costruito nel 1938, Centro de Arte Contemporáneo, Málaga (2015);
definiti da lucernari disposti simmetricamente. Museo di Arte Contemporanea, Denver (2012);
Il progetto architettonico della mostra, opera di S.M.A.K. Museo, Gand (2010); Museo Nazionale
Attila Kim, rievoca inoltre l’interesse di Ghenie di Arte Contemporanea, Bucarest (2009).
nei confronti della storia: la suddivisione dello Ha partecipato a mostre collettive presso
spazio espositivo riporta alla luce un importante MAC, Belfast (2015); SFMoMA, San Francisco
periodo della storia del Padiglione Rumeno. I tre (2012); Palazzo Strozzi, Firenze (2012);
bianchi spazi, inondati di luce naturale, »restau- Kunsthalle Mücsarnok, Budapest (2012);
rano« le sale originali del Padiglione e ricreano Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea,
la struttura classica, rigorosa e monumentale Bergamo (2010); Liverpool Biennial (2008).
dei saloni destinati all’esposizione dei dipinti. L’artista vive e lavora tra Berlino e Cluj.Romanian Pavilion at the Commissioner: Monica Morariu
56th International Art Exhibition Deputy Commissioner: Alexandru Damian
La Biennale di Venezia Lead Project Coordinator: Corina Șuteu
Project Development Manager: Oana Radu
Adrian Ghenie—Darwin’s Room Exhibition Architect: Attila Kim
Curated by Mihai Pop Pavilion Staff Coordinator: Corina Bucea
Production of the exhibition and co-editor
9 May—22 November 2015 of the Pavilion’s publications: Juerg Judin
Giardini della Biennale Production assistant: Mihaela Lutea
www.venicebiennale.ro A project initiated by the Paintbrush Factory
in Cluj in partnership with Film ETC. Association
in Bucharest, and organized by the Romanian
Ministry of Culture, the Ministry of Foreign
Affairs, and the Romanian Cultural Institute.
With the support of
The National University of Arts, Bucharest;
The University of Art and Design, Cluj;
George Enescu University of Arts, Iași;
Hatje Cantz Verlag, Berlin;
Editura Humanitas, Bucharest;
Galerie Judin, Berlin;
PACE Gallery, New York / London;
Tim Van Laere Gallery, Antwerp;
Nicodim Gallery, Los Angeles / Bucharest;
Galerie Thaddaeus Ropac, Paris / Salzburg;
Adrian Ghenie—Darwin’s Room is accompa Fundația Plan B, Cluj;
nied by a book edited by Juerg Judin and The Association of Contemporary Art Galleries
Mihai Pop and published by Hatje Cantz Verlag. in Romania; and
The Romanian edition is published by Editura The Friends of MNAC Association, Bucharest.
Humanitas.
International press contact
For the public events and guided tours programs Jennifer Joy, Sutton PR
please visit our website: T +1 646 765 6599 / jen@suttonpr.com
www.venicebiennale.ro Romanian press contact
Cristian Neagoe, cristian@venicebiennale.ro
The Romanian Pavilion at the 56th Venice
Biennale is accompanied by a group exhibition Translations
at the New Gallery of the Romanian Institute English: Alistair Ian Blyth
for Culture and Research in Humanities. Italiano: Costanza Paissan
Curated by Diana Marincu, Inventing the Truth. Design
On Fiction and Reality features the work of Jakob Straub
Romanian artists Michele Bressan, Carmen
Dobre-Hametner, Alex Mirutziu, Lea Rasovszky,
Ștefan Sava, and Larisa Sitar.
The New Gallery of the Romanian Institute
for Culture and Research in Humanities
Campo Santa Fosca, Palazzo Correr, Cannaregio
2214, 30121 Venice
www.inventingthetruth.comYou can also read
